长春图书博览会将举办万种连环画大展销信息

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前言
中国现代连环画，20世纪初叶在上海产生后，即在人民大众中广泛传播，新中国成立后，连环画开始进入繁荣时期，到上世纪90年代，中国连环画的发展取得了巨大的成就，经历了50-60年代和70-80年代的两次辉煌繁荣期，并成功举办了四届全国连环画评奖。当历史的脚步迈进21世纪，连环画收藏开始在全国蓬勃发展，并迅速跻身于十大收藏品之列，和古玩、字画等并列，其通俗化、大众化、普及性的特色，具有广泛的群众收藏基础，这是其它收藏品无法比拟的。
新连环画伴随着新中国的成立走向健康成熟的发展道路，是与党和政府把改革、发展连环画事业作为一项具有战略意义的紧迫任务来抓的方针政策分不开的。新中国连环画出版机构的组建，以及解放前一大批连环画创作人员的加入和新老画家的共同努力，建立起一支优秀的连环画编创队伍，通过有计划、有规模地进行选题、编绘出版，很快在五十年代初期发行了一批具有广泛社会意义的优秀连环画作品，诸如：老画家蔡若虹改编、刘继卣绘制的《鸡毛信》、中央美院老师李琦、伍必端编创的连环画《新儿女英雄传》(四集)，浙江美院顾生岳、娄世棠创作的《赵百万》、辽宁鲁迅美院王绪阳、贲庆余等编绘的《童工》、《我要读书》等，这些作品艺术功底扎实、生活气息浓厚、真实感强，不仅为新连环画注入了活力，也为广大人民群众，特别是我国下一代提供了健康有益的精神食粮。从1951年到1956年，全国共出版连环画一万余种，累计印数二亿六千余万册。题材广泛，表现手法多样，从古典文学名著、戏剧电影，到外国文学、童话、神话，有当代革命先烈故事，也有现实生活中的英雄模范形象，通过线描、素描、皴擦、钢笔复线、水墨、水彩、木刻、剪纸等绘画技法，充分发挥画家们的创作特长，并逐步形成各自不同的创作风格。刘继卣的《鸡毛信》、《东郭先生》形象生动，情感亲切，善恶、机智、迂腐、狡诈都在画家的笔下表现得淋漓尽致，惟妙惟肖。他的工笔重彩《闹天宫》、《武松打虎》更是运笔娴熟、想象丰富，把连环画艺术推向了新的高度。上海的顾炳鑫则在创作了《蓝壁毯》后，又尝试着以素描手法创作《渡江侦察记》，把硝烟弥漫、惊涛骇浪的战地环境和叱咤风云的英雄气势相烘托，给人以惊心动魄的艺术震撼力。这两位画家被连环画界誉为“南顾北刘”。著名连环画家贺友直在完成《杨根思》等作品后，一改创作风格，创作了表现农村大变革的长篇连环画《山乡巨变》(四集)，这套连环画借鉴了古代《清明上河图》等名作，在精炼的笔法中，蕴含着丰富的内涵，在传统的风格中，表露出耐人回味的新意，形成了自己线描的风格。以画现实题材著称的华三川，用钢笔复线画法先后创作了《亲人》、《交通站的故事》、《王孝和》等作品，又分别以线描的皴擦和彩墨画法完成两种版本的《白毛女》。王弘力继《王者》、《天仙配》等古典题材之后的《十五贯》，人物形象细腻入微，扣人心弦。程十发的《孔乙己》、《画皮》、《阿Q正传108图》、《胆剑篇》等风格新颖、富于民族特色的艺术精品相继问世。这些思想内容健康、雅俗共赏的民族文化艺术，也是中国美术史上的一笔巨大的财富。特别是人民美术出版社和上海人民美术出版社分别编绘的，篇幅浩瀚编创难度颇大的长篇古典名著连环画《水浒》(26集)和《三国演义》(60集)，各具不同风格，在社会上广为流传，后又多次再版，可见其所具有的丰厚的艺术价值和广泛的社会价值。为了检阅新中国成立以来连环画艺术的发展成就，1963年由文化部和中国美协联合举办了首届全国连环画评奖，其中53部美术作品、27部文学脚本获奖。老画家赵宏本、钱笑呆合作的《孙悟空三打白骨精》，丁斌曾、韩和平的《铁道游击队》(十集)，王叔晖的线描《西厢记》(另绘有工笔重彩版本的《西厢记》)，刘继卣绘制的《穷棒子扭转乾坤》，以及《山乡巨变》、《我要读书》等均获绘画一等奖。费声福的代表作《风暴》(吴兆修改编)、董子畏改编的《屈原》、姜维朴编的《穷棒子扭转乾坤》，以及《鸡毛信》等获脚本一等奖。
然而在“十年浩劫”的1966年到1970年间几乎没有出版连环画。共和国总理周恩来于1971年春发表的尽快恢复连环画的出版工作，解决了下一代没有精神食粮的问题的指示后，连环画事业有了新的转机，鲁迅美院许荣初等集体创作的《白求恩在中国》、陈衍宁、汤小铭编绘的《无产阶级的歌》、王纯信、杨沙编创的《闪闪的红星》、董辰生绘制的《黄继光》、雷德祖创作的《035号图纸》、詹忠效绘的《弧光闪闪》等相继问世，各以不同的艺术特色，给荒芜数年的连环画，园地增添了几分春色。
1976年以后，青年画家陈宜明等三人的《伤痕》、《枫》率先打破“禁区”，结合自身感受，喊出了时代的声音，当时社会反响十分强烈。到了80年代初期，连环画艺术出现了更为绚丽多彩的繁荣局面，艺术表现形式也更丰富多彩，占主要地位的线描越发多样化,具有不同风格的线描高手层出不穷；水彩、水粉、彩墨、油画、丙烯等彩色连环画也大显身手；除了黑白木刻，还有腐蚀版、木刻水印等版画连环画作品，图文形式和开本也更趋灵活多样，这是连环画艺术审美水平提高的标志，也是步入80年代连环画艺术的一大特征。这一时期的作品如：老画家贺友直的《白光》、戴敦邦的《陈胜吴广》、《逼上梁山》、《红楼梦故事》、徐恒瑜的《水牢仇)、《李慧娘》、《家》、尤劲东的《人到中年》等，在表现技法上都采取了多变创新的艺术手法，为刻划人物的内心世界、精神风貌和时代特征方面都可谓独具匠心，有些获奖作品，令人爱不释手。1982年全国共出版连环画册两千一百多种，八亿六千余万册。这是新中国成立以来的最高出版记录。1981年的第二届连环画评奖和1986年的第三届连环画评奖中，分别有110件作品和123件作品获奖，包括有《白光》、《伤痕》、《白求恩在中国》、《白毛女》、《十五贯》和《人到中年》、《月牙儿》、《邦锦美朵》、《罗伦赶考》等分获两  届绘画一等奖，《中国成语故事》、《胆剑篇》、《草原上的小路》和《人到中年》、《中国诗歌故事》、《钗头凤》、《广告楼》等分获两届文学脚本一等奖。
到了九十年代，为了检验新的成果，又举办了第四届全国连环画评奖，其中沈尧伊的《地球的红飘带》、赵奇的《靖宇不死》、侯国良的《呼兰河传》获绘画一等奖，胡莘华的《我的儿子安珂》获脚本一等奖。由于连环画的迅猛发展，此次特别增设了“套书奖”，浙江人美的《世界文学名著》(15集)、辽美的《西游记》(10集)、上海人美的《中国古代传奇话本》均获一等奖，另外浙江人美的《孙子兵法》，江西人民出版社的《中国古代经营谋略》、江西21世纪出版社的《画说<资本论>》，分别获得1991、1993、1995年中宣部设立的“五个一工程”奖，少儿出版社的《新编十万个为什么》、人美的《中国十大悲喜剧》、天津人美的《三言二拍精选》、山西人民出版社的《共和国元帅》都是优秀的连环画套书。
中国连环画艺术在近一个世纪中不断发展进步，特别是新中国成立以后，以丰富多彩的艺术特色，健康有益的思想内容为社会主义精神文明建设发挥着巨大的作用。

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连环画的起源
连环画就是用多幅图画表现一个故事．连环画起源于何朝何代有多种说法，多数人倾向于宋代，现在能见到的最早的连环画是明代的作品，如明朝万历年间刻印的《孔子圣迹图》、《治陶》、《治墨》、《棉花图》等。这些连环画多跟生产有关系，实用性很强。如《棉花图》就表现了从棉籽下种到织成布的全过程：布种、灌溉、耘畦，采棉、拣晒、收贩、轧核、弹花、拘节、纺线、挽经、布浆、上机、织布、练染共有15幅图。明清时期，一些戏曲、小说、诗歌刻本都有插图，有的小说一回有一幅插图，被称为“回回图”。如明代120回《水浒》就有120幅插图，这120幅图为明代画家陈洪绶所绘。清代光绪十二年，同文书局石印出版了《详注聊斋志异图咏》插图400多幅。文学书籍印有精美插图的石印版图书还有：《增像全图三国演义》《增像绘图封神演义》《绘像荡寇志》《增评补像全图金玉缘》《绘图唐诗三百首》等。这种图书的插图毕竟在书中处于次要的地位。但这种图很有视觉冲击力，大受读者欢迎，所以书的插图越来越多，到后来每一页都有插图。每一页插图一般在上部，比较小，后来干脆图占主要部分，文字占次要部分，这样就诞生了真正意义上的连环画。如《济公活佛》便是一种早期的连环画。1925年，上海世界书局出版了《西游记》，并正式将其定名为“连环画”这标志着连环画的正式诞生。此后，该书局又出版了《三国志》、《水浒》、《封神榜》、《岳传》等。连环画的诞生在中国文学艺术界是一件大事，它是文学与美术两种艺术在长达数百年间相互碰撞所产生的一种全新的艺术形式，它将抽象的文字与具象的图画结合在一起，迎合了亿万中国人的审美需求。连环画在20世纪50年代至80年代达到了繁荣的顶点，成为当时最重要的阅读书籍为亿万人所熟知。

连环画的历史
      我国最早、最具有代表性的连环画当属长沙马王堆一号汉墓漆棺上的《土伯吃蛇》和《羊骑鹤》两组故事画，具有连续性和故事性，为秦汉以前的连环画雏形，不仅具有装饰的意趣，也进入了情节性的构思，并与神话性、观念性的故事相结合。早在魏晋、南北朝时期顾恺之的《女史箴图卷》、《洛神赋画卷》就具有了连环画的雏形。《女史箴图卷》是几个小故事的集成，虽不是连续性的故事画，但在画面结构，人物造型、情节描绘等方面，堪称故事性图画的范例。《洛神赋画卷》是描绘曹植洛水通宓妃的连续性故事画。每幅画都有人、有情、有景、有文，四者密切结合，突出地表现了曹植《洛神赋》的充沛感情和人物的精神面貌。到了唐代的佛经故事画、历史故事画、民间传说故事画更是放出了灿烂的光彩。元、明代的上图下文的《全相平话三国演义》，明末的《天工开物》，都是具有连环画的性质插图画。清朝末年，上海文益书局出版了第一部石印连环画《三国志》，更是掀起了一个连环图画的高潮。小说中的回回图是小说每回都有的插图意思，达到了阅读兴趣和对故事的概括性，能够更深刻的诠释原著主题。吴友如绘画的点石斋画报，把新闻、时事、演义、小说以图画的形式介绍给老百姓，更是把连环图画发展到极限。1925年，由上海书局出版的《三国志》、《水浒》、《西游记》、《岳飞传》等五部函装套书。掀起了“连环图画”的一个高潮。民国期间出版的连环画连友称之谓“民国版”，总体而言粗制滥造，缺乏艺术性，内容多以鬼神、武侠故事为主，荒诞不堪、低级粗俗。连环画绘画者基本为民间艺人，无美术学院深造的背景。加之连环画润笔费低，导致大量跑马书产生。期间著名的绘画者，有老四大名旦朱润斋、周云舫、沈曼云、赵宏本，新四大名旦沈曼云、赵宏本、钱笑呆、陈光镒之为代表。创作了大量的演义小说、唱本、武侠连环图画等。兴盛一时，具有很多的读者。

连环画的兴衰
连环画曾是最通俗的图书，历史典故、民间传说、古典小说的情节人物，往往是从小人书中得到的。连环画普遍于家家户户，老少咸宜，人人爱看。历史并不久长，大约本世纪30代才出现。近代连环画的产生起推动作用的是如下几个方面：一是清代末期各地单张连环形式年画的流行。这种年画分成若干小格，每格一个画面，连续起来描写一个民间传说或戏曲故事，贴在墙上，边看边谈。二是清末民初报刊的勃兴，特别是各种单本石印画刊的出现，既好看又通俗，极受欢迎。连环画直接地从回回图蜕变出来，独立于世。从40年代起小人书步入飞黄腾达的时期。一些专事小人书创作的画家出现了。他们的风格各异，擅长的题材互不相同，异彩纷呈地并立在小人书的世界中。50年代一些较大出版社精心编绘和推出成套的连环画。比如天津人民美术出版社的《聊斋故事》，上海人民美术出版社的《三国演义》和《红楼梦》，北京朝花美术出版社的《说岳全传》等等，都是连环画史上的精品。三是各出版社联合对连环画进行规范化，将画面的文字搬出画面，移到画面下边，成为新式的上图下文。以使画面更具欣赏价值，同时注意了说明文字的精炼与图文的相辅相成。四是加强人物的性格造型与表情描写。人物的喜怒哀乐，俯仰正背，一看即知，完全不必在人物身旁注明姓名。这一要求提高了小人书的艺术质量。五是—批名画家涉足连环画。如王叔晖的《西厢记》、刘继卣的《大闹天宫》，以及后来的贺友直、戴敦邦、刘旦宅，程十发、徐勇、沈尧伊等。画家的介入，使得小人书精品迭出，并登堂人室，成为当代美术的一种创作形式。到了80年代中期，连环画渐渐无人问津，一时又没有新形式的大众文艺所取代，处境十分尴尬。80年代中期以后，电视文化席卷中国。它以其快捷新颖、有声有色、瞬息万变，充满娱乐和无穷创造的优势，对原有的大众文化以巨大冲击。民间戏曲、说书、曲艺、杂技、话剧……及至电影，要不被其吞并，要不受其排挤。连环画的一切优点都无法与电视比拟，特别是此时的连环画，已经失去了大众文艺特征和魅力；没有活力就不具备竞争力；完全是不堪一击。在这80年代中间，连环画如同入秋的满树落叶黄花，一夜间被狂飚蔼尽，小人书一这风靡

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了半个世纪、受宠于大众的通俗读物，最终独守寂寞；销声匿迹，成为历史。

连环画的收藏
    什么是连环画收藏？连环画收藏顾名思义，就是把连环画收而藏之。收是为了藏，要藏就得收，先收后藏，既收又藏，这就叫连环画收藏。“收”连环画有两个含义，一是把外面的连环画收回自己家来；二是把自己分散的连环画聚拢起来。“藏”连环画包含三个意思，一是把收上来的连环画储藏起来，以免遗失；二是把连环画保管（保藏、管理）好，不使其损坏；三是鉴赏、研究，充分发挥其功能。完整而系统地表述应当是：连环画收藏，就是收集（搜集、聚集）、鉴赏、研究、保藏、管理具有一定意义和价值的连环画的活动。“收”连环画，并非像把放在外面现成的连环画拿回来那么容易。收连环画，主要是用钱购买连环画，或者是用自己已有的连环画去跟别人交换，这就需要有一定的时间和财力。有时候或者有的连环画用钱购买也购买不到，交换也交换不着，这就得搜集。搜集，就是到处寻找并聚集在一起，这就需要更多的时间和精力。收藏连环画是要具备条件的，那就是财力、精力和时间。“收”连环画，不是盲目地收，而是有目的地收，那就是为藏而收；“藏”也不是盲目地藏，而是为实现其价值而藏。即重收，又重藏，收得好，藏得好，才算真正的收藏。虽然目的明确，为藏而收，但收后并不去藏，而是随便堆积，或失或损，这不能算真正的收藏，只能叫作采购、保管；就多数读者来讲，购连环画只是为了看，不是为了藏，那当然不属于收藏；那些连环画书商，虽然收得很多，存货也不少，但他是为卖而收，所以也不能算连环画收藏；至于那些认为连环画奇货可居而大量囤积居奇，待价而沽者，更不能纳入连环画收藏之范围，而应当属于投机商人之列。连环画收藏，尽管历史不长，但它是整个收藏大家庭中不可小视的成员，作为单独收藏种类、它同钱币、邮票、书画等收藏一样，是一门有着较深学问的高雅的活动。连环画收藏的意义和作用，已被收藏界越来越多的人所认识，随着时间的推移，它将在整个收藏界中占据重要的地位。

连环画的欣赏
连环画艺术如同字画等艺术品一样均有其特久的魄力，同时与其它艺术品收藏一样，是一种文化艺术鉴赏活动。这种艺术欣赏，犹如一本教科书，一门学问，吸引着怀有不同动机的人们，使他们在欣赏的过程中学到许多他们原来不知道或根本不懂的知识。欣赏内在的魂力就是其收藏活动的过程和高品位艺术藏品带给我们身心的愉悦感受！每件艺术作品创作之路是艰辛的，也是每一位艺术家个人艺术素养的结晶，艺术家们为了追求艺术之路付出的代价是巨大的，他的作品能充分体现他的一切情感。其作品艺术的反映出特定历史风貌和思想，全身心地投入和艰辛的创作过程，才会有传世的“佳作”。王叔晖先生在他一生中创作不是很多，但件件都是画家全身心投入创作的结晶。《西厢记》就是其艺术创作的代表之一，随着人们生活和文化素质的提高，对高雅艺术所表现出的渴求欲望是正常的！连环画只要进入到市场，有了质的标价，自然会引出和挖掘出更高水准的连环画，才会使更多的人关心和爱护连环画，就会有更多的读者感受到连环画的艺术魅力。
   
为何要收藏连环画
一般来说，收藏连环画是源于兴趣和爱好，当逐渐认识到连环画的收藏价值之后，便成为一种有意义有目的的自觉行为。有人说，藏书是收藏的最高境界，此话乃经验之谈，高人之见，恰如其分。因为书是知识的载体，把知识收而聚之，收而用之，收而藏之，久而久之，岂不成了知识的富翁！连环画是万书丛中的奇葩，收藏连环画，是知识的收藏，艺术的收藏，艺术也是知识。知识是什么？知识是认识和经验的总和，知识就是财富，是物质财富，也是精神财富。通过连环画收藏，可以使这种知识财富增值。物资财富有价可以增值，精神财富无价也可以增值。通过连藏活动的艺术感染和审美熏陶，培养风雅的情趣，确立高尚的品格，升华思想情操，这不就是精神财富即无形资产的升值吗？而一个人若能成为知识和艺术的富有者，那岂不等于拥有一切而驰骋于天下？这就是为什么要收藏连环画的道理所在。

连环画的艺术价值
中国连环画是在大约上世纪二十年代形成今天这种模式的，它的艺术手法多种多样，几乎涵盖了白描、素描、水彩、油画、中国画、木刻、剪纸等所有的艺术表现形式；其特性就是文图结合，以多幅连续的画面反映一个故事，像看电影一样，给人以直观的艺术享受。特别是在五十年代到八十年代初，连环画倍受推崇的时期，一大批献身艺术的连环画家们创作出了许许多多的经典作品，如刘继卣的《鸡毛信》、王叔晖的《西厢记》、赵宏本、钱笑呆的《孙悟空三打白骨精》、华三川的《白毛女》、贺友直的《山乡巨变》、王弘力的《十五贯》等等，艺术水准之高，世所公认。画家创作出作品，作品也造就出画家。刘继卣等一代宗师严谨的画风，深厚的功力，独特的风格，浓郁的生活气息，深受群众喜爱，至今令人赞叹不已。这一时期的中国连环画艺术可以说达到了顶峰，同时在国际上也享有很高声誉，意大利、法国、日本等国家都曾举办过中国连环画展，一些连环画还出了多种文字的版本。连环画因为其普及面广，发行量大而成为我国一定历史时期的主要宣传手段之一，特别是在八十年代以前，连环画作者提倡深入生活，反映时代岁月，刻画具有时代精神的典型人物，因此不可避免地要和特定时期的政治、经济、文化相结合，因此连环画以其容量大的特点，比其它收藏品，如邮票、烟标、火花等更能直观地反映社会历史。如果抛开其艺术价值讲，这些连环画所反映的历史将永远成为过去，随着时间的推移，这些铭刻历史的连环画也就越发变得珍贵。连环画这种艺术表现形式通俗易懂，老少皆易。一篇《老子》令人晦涩难懂，然而，绘成连环画后，小学生也能弄懂其中的道理。七十年代，很多极左观点和时代的“英雄人物”就是通过这种途径进入千家万户的，特别是对青少年，其影响力之大当不下于广播、电视。连环画篇幅短小，形式喜闻乐见，无论是中国还是外国、古典还是现代、神话还是写实，也无论是长篇还是短篇，所有文学作品都可以浓缩到这一小小的窗口，因而阅读连环画又是人们通古博今、了解世界的一个有效手段。

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连环画的收藏价值
连环画的收藏价值体现在其一文物价值。现存罕传于世的明清连环画乃至年代更为古远者，都具有历史文物价值；民国时期的连环画世上也不多见，就是当今之作，尤其是建国初期的作品，也将随着斗转星移，时代的发展而陆续被后人视为历史稀珍作品，其历史文物价值不言而喻。其二史料价值。从连环画具有宣传教育功能的意义上说，它是时代的产物，势必反映时代的风貌。各个不同历史时期的政治、经济、文化生活和人情世故，都将通过连环画这一普及、通俗的大众艺术反映出来，要想了解、研究考证和著述某个时期的社会生活、历史事件或风云人物，只要翻开手中的藏品，其历史画卷就会展现在面前，这就是连环画收藏的史料价值所在。不同特点以及在反映各种不同画种，不同形式等方面，都具有学术研究和史料价值。其三艺术价值。连环画集造形、文学、装帧等艺术于一身，它几乎涵盖了所有画种和艺术表现形式，荟萃了难以计数的历史画卷，展现了各个时期的社会生活，反映了种类繁多的经典名著，其艺术价值几乎高于众多藏种，甚至不亚于邮品之珍和书画之粹。浏览、翻阅连藏佳作，如同置身于万紫千红的百花丛中，令人流连忘返，尽情地享受那艺术的芬芳，并得到消闲解闷的乐趣。连环画的艺术价值将随着时间的推移而得到弘扬、光大。其四使用价值。它可以为人们所利用，为人们所服务，满足人们的某种需求，具有很大的实用性，是其它很多藏品所难以企及的。供人欣赏，为人享乐，使人消遣，传播知识，教人向上，育人成材和提供史料等，无不体现着连环画收藏的使用价值。连环画收藏的使用价值，就在其供人尽情欣赏、广泛研究、充分利用之中，这也是收藏连环画的目的所在。其五商品价值。凡是在市场买卖的物品都是商品，连环画当然也是一种商品。因此，连环画同其它商品一样，也具有使用价值和价值的两重性。它的使用价值上面已经讲过，它的自身价值是通过商品交换来表现的，连环画价值的货币表现就是价格。从目前市场交易行情来看，虽有不少连环画价过其值，有的过甚，但多数是价不抵值的，说明它的潜在价值很大。可以预见，连环画藏品的含金量必将随着时间的推移而越来越重。

连环画收藏的乐趣
    连环画是老少皆宜的一种通俗读物，由于种种原因，一些早期或优秀的连环画现在却难以寻觅，故一些人几经波折所保存下来的老版连环画册，便成了收藏品。乐趣之一：可比较同题材改编中的变化。连环画的题材大部分来源于传统的民间故事、历史故事，所以深得人们的喜爱。多版本同一题材的收藏可让我们更全面地了解同一历史故事或神话故事。如《白蛇传》，河北版中护宅苍龙使许仙消除疑惑的情节；浙江版中吃汤团的情节；江苏版中白娘子与小青的结识等，有的使故事更增添了神话色彩，有的使故事增加了妙趣，总之不同版本的改编在阅读中让人更全面地了解该故事的全貌，互相补充故事情节。乐趣之二：可比较画技形式的变化。多种版本的同一题材故事，由于作者不同，因此在绘画技法上也是各有千秋，如：《胭脂》的四种版本，有竖式、横式的不同，更有绘画上的线描、版画等形式的不同，这种不同可让人在阅读中进行不同的品味。趣之三：可比较各出版社在同一题材前后改编中的发展变化。一般出版社在出同一题材的书时编审的要求相对更严格一些，这一定要收集了这些书籍后才能体会到，如：《林海雪原》的上海版与辽宁版（6册与3册），相比之下，后者较前者更为精练、完善。乐趣之四：可比较不同开本的变化。收集同名同作者大小不同开本的连环画也是横向收藏的一种方法。如《西厢记》、《孙悟空三打白骨精》、《斯巴达克》等都有大小不同的几种版本。连环画爱好者、收藏者都愿意全部收齐。乐趣之五：可比较同一作者创作的同名连环画有黑白与彩色上的变化。黑白单线连环画清晰、明快；彩色连环画令人赏心悦目。如华三川的《白毛女》、刘继卣的《水帘洞》以及王叔晖的《西厢记》等。

连环画收藏的益处
连环画收藏有益于陶冶情操。通过连环画收藏活动的陶熔鼓铸，给人的思想、性格以有益的影响，提高艺术修养和品位，增强美感和求知欲的情感倾向，确立高尚的人格，坚定人的美好情操，升华人的思想灵魂。有益于丰富业余生活。连环画收藏活动是一个需要动手、动脚、动脑的项目多、内容实的多彩多姿的活动，可以使老年人退休有所为，精神有所托，进一步丰富人生乐趣；让青年人的业余生活更充实、更积极、更健康、更富有意义。.有益于身心健康。连藏活动，一是“活”，二是“动”，生存赖于活，生命在于动。收藏连环画，免不得奔波，奔波是一种运动，无疑它有利于健身；藏品可供欣赏，欣赏可吸取有益的营养，无疑它有利于健心；藏品应当动脑利用，收藏需要动脑研究，甚至还要著书立说，动脑写作。动脑脑则动，是一种大脑运动，无疑它有利于健脑。同时，收藏连环画，使连迷享受着一种占有的满足和沉浸在自己的连藏美境之中，获得一种避开世俗，免却烦恼，陶醉于修身养性的愉悦之中，从而促进全身心的健康。有益于开阔视野，充实和提高科学文化知识。收藏连环画，既能多看连环画，还要多订多读有关书画报刊，从而增加和扩大知识面，获得多方信息。知识和信息多了，势必站得高、看得远，视野更开阔，使之科学、文化、艺术知识随之得以充实和提高。有益于培养毅力。为了丰富藏品，为了连册配套，为了得到珍稀佳作，就要到处寻找，就要坚持不懈。这对磨练意志、培养耐心，锻炼毅力，大有裨益。有益于家庭的文化氛围。有益于广交朋友。收藏连环画，需要连藏同好互相之间经常不断地交流信息，交流经验、互通连情，互通有无，交换藏品，调剂余缺，以达到共丰连藏，共勉共进，共奔成功的目的。交流交换活动，必将不断地联络感情，增进友谊，从而广结本地区乃至全国的连友。有益于保值、增值。连环画收藏不是消费，而是投资。藏书就是藏钱，是一种效益较好的投入产出活动。实践证明，连环画尤其是七八十年代及其以前的老版连环画，随着斗转星移，只能越来越少；而连环画收藏爱好者，随着政通人和，国强民富和时代的发展，必将越来越多，连环画市场供不应求的局面将越来越甚。根据市场经济的价值规律和供求规律，商品的市场供应量减少，需求量增加，市场价格就会上涨。价格的本质是价值，因此，连环画的价值必将越来越高。所以说，收藏连环画不仅能保值，而且可增值。

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连环画收藏的作用
抢救保护作用。把流散在民间的连环画佳作从废纸堆里抢救出来，免其“粉身碎骨”陷入纸浆之中。储藏管理作用。使尽量多的连环画特别是珍、稀、奇、罕作品，得到妥善保藏，不受损失。拾遗补缺作用。使民间连环画收藏为国家收藏拾遗补缺，弥补国家收藏的不足，并为国家收藏提供藏缺作品。品传世作用。为连环画精品复制、再版，做到文化积累，精品传世，保证连环画事业的延续和发展，提供珍稀作品的物质保障。古研究作用。为考证我国连环画的历史，鉴定连环画的品位，研究连环画的发展，提供资料。繁荣昌盛作用。我国连环画收藏的兴起和发展壮大，是我国连环画事业历史发展的必然，也是我国整体收藏大业兴旺发达的标志，它不仅为整个收藏增加了门类，注入了血液，而且必将对我国收藏事业的繁荣昌盛起到促进和推动作用。

连环画再版的收藏
随着连环画收藏开始在全国蓬勃发展，各美术出版社也顺应连环画爱好者的需求，紧紧抓住连藏这个大市场，连环画得以大规模出版，在短短数年间出版之丰富，品种之多，数量之大，早已超过此前十余年的总和﹒上海人美社号称连环画出版的半壁江山，作为中国现代连环画的发源地，新中国成立后至90年代以来，在半个世纪连环画发展历史上，曾经出版了不可计量的优秀连环画作品，为新中国连环画史写下了华章﹒世纪之初为满足连环画爱好者的收藏需要，颇有创意的策划出版了“上海连环画&#8226;精品百种”等多种古典故事、现代和外国题材连环画作品，很多经典的连环画作品得以重新组装，以新的形式出版，受到广大连藏爱好者的欢迎；北京人美社新世纪初的24开本献礼连环画“五十年连环画收藏精品”等多部作品的出版，涵盖了建国后五十年各个时期连环画的代表作品，其中最大的亮点便是《黑骏马》、《白马》、《钟离剑》等首次出版单行本的连册，以及《钢铁是怎样炼成的》、《青年近卫军》（新版）等重新修订的连册，《地球的红飘带》、《西厢记》、《家&#8226;春&#8226;秋》等获奖和高水平连环画作品的高规格大开本，这些连环画出版的品种和多样化的题材，显然极大的丰富了人们的收藏品种；其它诸如天津美术的《聊斋故事》、河北美术的《西游记》，以及民营公司和连藏爱好者个人投资出版的连册，从清代民国、解放区作品、一直到建国后的各个历史时期，题材十分丰富，成为一个新的出版和收藏亮点﹒

连环画新创作的收藏
连环画的新创作，经过数年的停滞和徘徊之后，在连环画出版空前繁荣的影响下，近几年来取得了可喜的成果，其中以上海和东北最为活跃，南北相呼应，为新世纪连环画的创作取得了良好的开端﹒上海画家罗希贤，是文革后连环画界的多产画家，其《北行记》、《鲁讯传》的创作和出版，率先恢复了海派连环画的新创作，其后叶雄的《邓小平》、杨宏富的《秦始皇画传》、老画家盛鹤年、朱光玉等的《后岳传》、《封神演义》等，显示了上海连环画创作不俗的实力﹒东北连环画界，以老连环画艺术家王弘力领衔，辽宁的赵明钧、郭德福、吉林的史殿生、黑龙江的衣晓白等，继续在连环画阵地上辛勤耕耘着，并结出了丰硕的果实﹒王弘力的新作《聊斋短篇60则》是众多聊斋连环画作品中最具独创性的作品；衣晓白的《镜泊英魂》继承了革命英雄主义的传统，是近年来少有的原创（包括脚本）连环画作品；郭德福长年致力于“报中画”线描艺术的探索，线描连环画《鸿门宴》、多人合作的长篇连载连环画《盛京演义》，都是其多年艺术的结晶﹒除上述两地连环画创作群体外，深圳的王时、北京的李志武，是近年连环画界升起的两颗新星，王时是传统经描连环画艺术的忠实继承者，《董晓玲》、《活着真好》都是这方面的力作；李志武的超长篇《白鹿原》，是连环画新作品可喜的收获，也是作者继《平凡的世界》后又一部难得的佳作﹒连环画的民间自费出版，自1997年《楚汉之战》首创，数年来取得了突出的成绩，武汉万安全的《连环画珍藏图典》、哈尔滨孟鳘军的《全国1-4届连环画评奖获奖图录》等大型连藏工具书，东北推出的《赵奇连环画集》、以及史殿生专辑《超越自我》、景启民专辑《风尘儿女》等高规格连环画册，，以及四大名著、历代演义、民间传说、红色经典等，都是由出版方克服了很多困难，有些是首次出版甚至填补了连环画出版史的空白，使连藏者最大限度的丰富了自己的藏品﹒

豪华本连环画的收藏
新世纪前后，连环画出版以有限复制形式出版了一批豪华本连环画册，这在连环画出版史上是空前的﹒这些连册都取自名家精品之作或是连环画史上的经典作品，印量较少，多为宣纸线装，其精美程度令读者爱不释手﹒这类作品的首部是连环画史上里程碑式的作品《山乡巨变》（贺友真绘），于1997年由上海人美社的文化发展公司绝版出版发行纸印制，书前有作者贺友直自画像和前记，珍藏本还有作者亲笔签名钤印，这些都令人耳目一新，为以后连环画有限复制豪华本的出版开创了先例﹒随后的古典四大名著《红楼梦》中国画报版32开本、《西游记》冀版32开本、《三国演义》上海版16开本、《水浒传》人美版32开本，民国时期上海世界书局五大连环画《封神榜》、《岳传》等32开本的有限精品复制，50-60年代的名家经典之作《桃花扇》（赵宏本绘）、《阿Q108图》（程十发绘）、《王叔晖连环画典藏本》（16开本）等，文革时期的《现代戏剧》（八大样板戏）、《列宁在十月》等，新时期和新创作作品《骆驼祥子》（毛震耀绘）、《乾隆游江南》（徐有武绘）、《我的父亲邓小平》（叶雄绘）、《鲁迅传》（罗希贤绘）等，这些连环画册普遍印制精良，部分在普通本的基础上专为收藏爱好者出版少量的宣纸线装珍藏本，值得珍藏。

工薪阶层的连环画收藏
工薪族收藏的首选――普通本连环画册﹒连环画的收藏，对于爱好者的主体工薪族来说，即要有欣赏的愉悦，又能体现出收藏的价值，因此多数连藏爱好者的首选，还是那些物美价廉的普通本连环画册，而这些近几年大量出版的连册，给了大家多种选择的机遇和条件，其一，名家的经典之作﹒新中国成立以来，参与连环画创作的画家成千上万，而产生的名家不过几百人，因此这些名家的代表性作品自然成为广大爱好者的首选，像连环画界四大名旦赵宏本、钱笑呆、陈光镒，南顾北刘（顾炳鑫、刘继卣），以及诸多连坛大师王弘力、华三川、王叔晖、贺友直等，他们的代表作品多为连环画史上经典之作和获奖作品。其二，连环画获奖作品﹒获奖作品近几年一直是连环画的热门收藏专题，这个专题的主体是全国四届评奖获奖作品，其它还有参加全国美展，各省市地区以及专业报刊的获奖作品等﹒获奖连环画作品的出版，一直被广大连藏爱好者所关注，特别是那些第一次出版的获奖作品，更是被读者所追遂。其三，系列收藏的连环画册﹒世纪之交，连环画出版作为书籍的畅销品种，各出版社以统一的装祯和设计，成系列的推出了各种开本的连环画册，已形成品牌的有上美50开本平装和精装二种的“百种精品”、人美24开本的“50年连环画收藏精品”、32开本的“戏曲画库”、48开本的“连环画库”（分古代、现代、外国三个系列）、12开本精装彩色“年画连环画收藏珍品”、津美50开本“古典名著画本”、东方等出版社的24开本“东北连环画精选集”等﹒随着时间的推移，这些系列画库的出版，有的停止，有的持续不断出版，因此如要收藏齐全仍有一定的难度，时间越久，越能体现出收藏的价值﹒其四，除了以上连环画册所具有的收藏价值外，还有一些再版的连环画册与第一版相比，质量要好上许多，这些精良的连环画册也同样有较大的收藏空间，如32开本的〈梁平波连环画专辑〉、〈战争与和平〉，24开本的〈林则徐禁烟〉、《乌白旗》等，50开本的〈孙子兵法〉、〈世界文学名著〉、〈徐有武连环画专辑〉等；其五，连藏工具书﹒作为指导连环画收藏的工具书，几乎和再版连环画同步，各种样式的工具书大量出版，有很多是填补了建国以后连环画工具书出版的空白，如1999年〈美术界〉增刊〈新中国连环画精品图录〉（50-60年代）首开连环画封面图录类资料的先河；由连藏家编著的〈连环画收藏指南〉一书，更是引发了连环画工具书出版的热潮，随后的民国、文革、获奖等各种工具书出版的数量，是此前这类书出版的总和，这些连藏工具书在普及连藏知识，指导广大连藏爱好者收藏方面，起到了十分重要的作用﹒

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连环画收藏的三个阶段
如让一个从没收藏和投资意识的人，一下子拿出几万、几十万元去购买高档“小人书”是不现实的，这应该有一个循序渐进的过程。进入连环画收藏投资领域可以分三个阶段进行：第一阶段，先花数千元，买一些上海人民美术出版社、人民美术出版社等老牌美术出版社推出的再版连环画，比如“上美”的“精品百种”系列连环画和“人美”的“故事画库”系列再版平装本连环画。这些再版连环画中有不少都是名家绘制、且发行量不大的精品，具有一定的收藏价值。这段投资期大约要一年半载，目的是适应连藏市场的收藏途径与规律。这个时期万万不可心急，目的仅仅是热身，若急于求成进行大规模的老版连环画投资，反而会得不偿失。第二阶段，花上数万元，买一些较有档次的收藏类连藏佳品。可关注较有升值潜力的文革初期出版的文革味浓厚的连藏精品，还可关注各地出版社出版的不同版本的样板戏连环画。文革味浓厚的连藏精品原则上没有再版之忧，很值得人们投资，如《无限忠于毛主席的川藏运输线上十英雄》的市场价已涨到800元，而著名的文革精品连环画《“公”字的凯歌》拍卖价早已超过1000元。投资者在买入这类连环画时应仔细察看，谨防买进盗版书。这个收藏阶段连藏爱好者应学会为自己关注的连环画建立资料库，即掌握相关的连环画市场拍卖行情，并经常光顾连藏市场，了解和熟悉相关的连藏知识。第三阶段，有了数万元的投资经验之后，才可考虑进行大规模的连环画投资，去寻找一条适合自己的、比较熟悉的连环画买进卖出的渠道。为了提高自己的收藏档次，获得最大的投资回报，这一时期可多关注老版本经典书主要指根据古典文学名著改编的连环画的市场行情。在所有的连环画中，老版本经典书是升值最快的一个板块，如60册一套上世纪五、六十年代出版的全品相《三国演义》，市价已升至10万余元。同时还可多参加各种连藏拍卖会，参与一些价廉物美的连环画原稿的竞拍。一旦你真正了解和掌握了连藏市场的规律，你就会觉得进入连环画这个投资领域去赚钱并不是一件很难的事情。

新版连环画的收藏价值  
当前传统连环画的出版市场，历经了20世纪50-60年代的繁荣和70-80年代的高峰，沉寂多年之后，又于99年以后开始大规模的出版，至今除原有的北京人美、上美、津美、辽美、冀美五大传统的连环画出版基地外，又有黑龙江美术、福建美术、上海画报和辞书等诸多出版社加入到这个行列中，一些精品连环画的出版，大有洛阳纸贵，早已成为图书市场的畅销书，同时引发了很多连环画收藏爱好者的收藏兴趣﹒连环画收藏发展已20余年，一些早期的精品的连环画随着每年的大量交流，市场上日益减少，而近年来的再版连册，日益受到读者欢迎，这是因为相同的一本连册，以获得一等奖的《孙悟空三打白骨精》为例，文革前老版本已是上万元，而同样再版本不过才十几二十多元而已，而且再版本的一版一印同样也有升值空间，因此广受爱好者欢迎。上美版《三国演义》是目前再版发行量最大的，50开收藏版已十多印，但一版一印印量5000册，目前市场价已从原价580元增值2000余元了，可见新版连环画的收藏价值。连环画收藏讲究一版一印，近年很多新版原创连环画都是限量版的一版一印，具有相当的收藏和欣赏价值和升值潜力。对新版传统连环画的出版，收藏价值的第一选择――首版的连环画册.收藏价值的重要体现就是收藏历史，这一点是所有收藏品的共性，连环画收藏自然也不例外，在连环画出版的各个历史阶段，首次出版的连环画收藏价值要远远高于重复再版的印次，这一点在当前连环画出版中尤其显著﹒首次出版单行本有辽美2000年出版的24开本《赵奇连环画集》，其中的“啊长城”和“山中那十九座坟茔”曾在《连环画报》和《中国连环画》上刊载过部分，“爬满青藤的木屋”在《连环画报》上全文发表过，正因为有了市场的需求，它们才能够以单行本形式和广大爱好者见面；此外还有东方出版社99年版24开本《超越自我》（史殿生绘）、人美2001年版48开本《白马》（沈尧伊绘）、2002年20开本《白鹿原》（李志武绘）等，都是早已在《连环画报》上发表后，近两年才首次推出单行本的；另有一部分是从未出版过甚至是新创作的连环画作品，如西冷印社2000年50开本《南宋风云录》（傅伯星、莱汶阳绘）10册、人美社2001年48开本《赵梦桃》（王叔晖绘）、上美社2002年50开本《高老庄》（钱笑呆、苏星绘）、福建美术社2003年32开本《少年彭德怀》（邹越非、李广之绘）、吉林音像社2003年24开本《镜泊英魂》等，以及民国时期的24开本《四美集》（董天野绘）、《三国志演义全图》（吴友如绘）等﹒这些连册无论出于何因，作为新世纪前后首次推出的传统风格连环画，为新中国连环画的出版续写了新的篇章，它们的收藏意义和价值相信自是非同凡响，应是广大连环画收藏爱好者和读者的首选﹒

连环画的获奖版本
连环画界从1963年到1990年共有四次大规模的全国评奖活动，这些获奖作品近几年一直是连环画的热门收藏专题，其它还有参加全国美展，各省市地区以及专业报刊的获奖作品等﹒获奖连环画作品的出版，一直被广大连藏爱好者所关注，特别是那些第一次出版的获奖作品，如人美2000年版24开本的《黑骏马》（魏晓明绘）、津美2002年版24开本的《王贵与李香香》（赵国经、王美芳绘）等，更是被读者所追遂，其中一些经典作品，一等奖作品，如《西厢记》、《山乡巨变》、《孙悟空三打白骨精》、《铁道游击队》等，更是出版了多种版本。近年一些大开本的再版本，如24开本《地球的红飘带》（沈尧伊绘）、《人到中年》（尤劲东绘）、《我们村里年轻人》赵明钓绘、《浑河水》（申申、景启民绘）等，32开本的《龙女牧羊》（卢延光绘）、《长江三部曲》（汪国新绘）、《悲惨世界》（张定华绘）等，以及50开本《白毛女〉》（华三川绘）、《李双双》（杜滋龄绘）、等，48开本的《穷棒子扭转乾坤》（刘继卣绘）、《风暴》（费声福绘）、64开本的《宋史》（多人编绘）、《鸡毛信》（刘继卣绘）等，这些新版和再版的获奖连环画作品，作为一种版本的补充，都会有不菲的收藏价值。

连环画的终级版本
获连评一等奖的《山乡巨变》数种版本中，以2007年由沪美社出版的32开线装本5册，令人眼前一亮，堪称有史以来最佳的终级版本。此套书除文革前4册外，又增加1册创作记录和绘画初稿，加之微黄的纸张，精良的印刷质量，合理的价格，都为这个版本增加了亮丽的风景。《地球的红飘带》盒装的12开两册充分体现出原作的神韵，可以说连环画《地球的红飘带》非大开本不足以充分展示原稿黑白画特殊材质的质感。连环画终级版本的标志，是求全法则和最大限度的还原初版本原貌，这一点作得最出色的是河北版《西游记》50开小精，在已出版的15册中，制作精良，再版15年历程的50开精装本中，尚无出其右者，由于出版者精心制作，称得上是连环画四大名著诸多再版本中当之无愧的终级版本。天津版《聊斋》101册收藏本在求全和质量上成为这个版本的最佳。上美社连环画再版本甚多，如小精的《穆桂英》、《白蛇传》、《玉堂春》、《钗头凤》等古典作品在多种版本中都很突出；大精《小辩子哥和我》、《李双双》、《白毛女》、《淀上飞兵》、《永不消逝的电波》、《黎明的河边》等现代题材，无论是题材和版本都堪称精良，以后再出其它版本将难于超越；获奖的《家》、《辛弃疾》、《木匠迎亲》、外国题材的《茶花女》、《夏伯阳》、《蓝壁毯》、《二渔夫》等同样精彩。40开彩色精装本《革命的一家》恢复了彩色原稿，最具出版亮点，另一册《阿诗玛》亦可称最佳版本。人美社众多连环画版本中，2800元的王叔晖彩绘《西厢记》是史上第二高价的连环画册，这部册页连环画虽仅16幅，但原稿高仿真的质量是小开本连册无法企及的。20开彩色精装的《沈尧伊短篇连环画集》汇编了作者多部短篇作品，质量开本均上乘。“改革开放三十周年”32开精装本中，《白鹿原》（上中下册）和《平凡的世界》（上中下册）相比20开本平装，更加精致。获奖的《林肯》32开精装、《鲁迅的青少年时代》20开平装、新作《抗震救灾众志成城》32开精装本等，以及32开线装本《十五贯》、《王叔晖专辑》等，都是较佳版本。连环画出版社《渡江侦察记》32开精装版，50开精装本《高尔基三部曲》（3册）和《我要读书》（3册）都是5个封面，前者补足了被删的页数，后者将文革前获奖老版和文革期间修改版加上1册创作札记同时推出，堪称最佳的终级版本。获得一等奖的名作《孙悟空三打白骨精》以32开精装本最佳。连环画的终级版本，前提必须是原稿印制，在这个基础上，才是求全和恢复原版原貌，并且在制作和质量上要全面超越原版本。

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连环画的四大名旦
民国时期的连环画，是中国连环画历史上的初创期，这个时期涌现了大批早期连环画名家，借助京剧表演形式推出的“四大名旦”连环画名家，是他们当中公认的代表性人物。赵宏本居中国连环画四大名旦之首，建国前创作过大量古代题材连环画，是中国现代连环画的开拓者之一，建国后为新中国50－60年代连环画的繁荣辉煌，作出了巨大的贡献，连环画创作多以古代题材为主，与钱笑呆合作的著名获奖作品“孙悟空三打白骨精”，是所有数量巨大的四大名著连环画中最出色的一部，被选为多种外文版本介绍到国外。钱笑呆以创作刻画女性人物形象而著称，作品多取材于古典名著和历史故事、戏曲故事等，代表了古典连环画创作的较高成就。陈光镒建国前以滑稽连环画，而赢得广大青少年读者的喜爱，建国后以古装题材见长。作品多取材于《西游记》、《三国演义》、《岳传》、《杨家将故事》、东周列国》等。以统一而飘逸流畅的传统线描，出色的刻画了这些名著中的人物形象，特别是“城濮之战”，可称画家诸多作品的代表作品，将古代兵车之间的战争场面，描绘的丰富而饱满，令人叹为观止。沈曼云在民国时期在连环画界声誉素著，以漫画滑稽的武侠连环画著称，首开连环画创作变形夸张的先河，从20－40年代共创作200余部连环画作品，较有代表的有“济公传”、“彭公案”、“小梁山”、“天宝图”等。令人惋惜的是解放后再无作品问世。

连环画的四小名旦
民国时期的连环画界，是仅次于连环画四大名旦的连环画名家，也是海派连环画的代表人物。颜梅华从40年代－80年代从事连环画创作近半个世纪，古今中外题材丰富，精品佳作迭出。40年代的“龙虎风云”、50年代的“风云初记”、60年代的“宝船”、70年代的“边芝冈大捷”、80年代的“鸳鸯剑”等，以及《东周》、《太平天国》、《群英会画库》、《历史人物》、《水浒》、《西游》、《成语》等套书分册，创作风格从传统白描，过渡到黑白构图阴影透视，使读者一目了然。盛焕文建国前用笔名笔如花创作了近百部连环画作品，以古典题材著称，建国后作品多系与人合作，如三国中的“战长沙”、东周中的“范睢与魏齐”、戏曲故事“团圆之后”、历史人物“海瑞”、“宗泽”等。徐宏达建国前后古今题材多有涉猎，尤其古装题材屡有精品，如《三国》、《西游》、《官场现形记》等古典名著，以侠女故事“十三妹”最为出色，是至今为止武侠题材连环画的最优秀之作。赵三岛：40年代主要创作旧武侠小说连环画，50年代的古装题材《三国演义》、《东周列国》、《儒林外史》，以及代表作“左慈”，极其出色的刻画了这些古典名著中的人物和故事。

连环画的南顾北刘
上世纪五、六十年代的连环画界，人才济济，他们当中的代表，就是上海人美社的顾炳鑫和北京人美社的刘继卣两位大家，被业内誉为“南顾北刘”。顾炳鑫是南派连环画的代表人物，绘画风格屡有创新而多变，这在连环画家中是少见的。初期作品“高玉宝”、“欧阳安烈士”等以传统线描绘制；代表作品“渡江侦察记”，其它“黎明的河边”、“三勇士”、“蓝壁毯”等以钢笔和铅笔的黑白构图见长；“英雄小八路”创作了线描和水墨画两种版本，是画家的一种新尝试；而参与集体创作的“红岩”、“列宁在十月”、“列宁在1918年”及一些短篇的古代题材作品，则用极其纯熟的线描功力，创作了诸多令人雄忘的人物形象。刘继卣：北方连环画界的杰出代表。代表作“鸡毛信”是绘画风格的突出标志，将战争年代的小主人公和动物形象，塑造的栩栩如生；寓言故事“东郭先生”中的人和狼、名著故事“武松打虎”中的人和虎，特别是古典名著《西游记》故事“水帘洞”、“筋斗云”、年画条屏“闹天宫”中孙悟空及群猴形象，将擅长动物画的特长，表现的淋漓尽致，堪称传统艺术的杰作；其它现代题材的获奖作品“穷棒子扭转乾坤”，以及“王秀鸾”、“朝阳沟”等，无不展示了这种传统艺术风格。

连环画的海派名家
上海曾是现代连环画的发源地和大本营，产生过连环画中的“四大名旦”和“四小名旦”，以及“南顾”中的顾炳鑫，同时汇集了诸多连环画名家。老一代名家中，陆俨少是当时久已成名的著名画家，参与连环画创作，在那个年代极为少见。外国题材连环画代表作“牛虻”三部曲，是五十年代初期外国题材连环画难得的精品。张令涛和胡若佛在新中国连环画艺术创作中是黄金搭挡，珠联壁合，由他们联袂创作的古典题材连环画每本都堪称精品，独自创作的连环画同样保持了这种特色，代表作《杨家将》长篇套书中，出色的描绘了古代战争的争战场面，使我们仿佛看到了那个时代的刀光剑影。贺友直是新中国连环画第一位美院教授，创作过古令中外各类题材连环画，六十年代根据同名长篇小说改编创作的的代表作“山乡巨变”，堪称新中国连环画史上里程碑式的作品，也是现代题材连环画的杰出代表性作品。华三川以独特的钢笔黑白表现技法，在连环画创作中大放异彩，获奖的代表作品“白毛女”，是画家对中国连环画的杰出贡献。程十发对鲁迅作品和少数民族题材情有独种，代表作品“召树屯和喃诺娜”、“阿Ｑ正传108图”均系彩色绘制，以水墨淡彩绘画技法独树一帜。刘旦宅：以深厚的传统线描功力，将古代历史人物刻画的出神入化，代表作获奖作品“屈原”，极富悲剧性的艺术感染力。新一代画家戴敦邦、施大畏、韩和平、丁斌曾、崔君沛等，继承传统上又多有创新，是连环画又一次繁荣时期的代表人物。

连环画的北派名家
北派连环画产生于建国初期，老一代的代表人物徐燕荪，是新中国连环画开拓者之一的著名画家，其作品多系五十年代初期所创作，代表作“三打祝家庄”取材于名典名著《水浒传》，开创一派画风。其它还有女画家王叔晖以创作古典仕女连环画和年画条屏而著称，1957年出版的代表作品“西厢记”取材于古典戏曲名著，是同类题材中最杰出作品，达到了古代题材连环画艺术创作的顶峰。陈缘督以古朴写实的古典连环画而闻名，50年代参与创作的人美版《水浒》诸分册，代表作“白蛇传”等，都体现了这种风格。卜考怀师从徐燕孙，连环画作品继承了中国传统艺术特色，线条古朴写实，设色绚丽典雅，其代表作品《水浒传》连环画多册令读者留下深刻印象。任率英对新中国的连环画事业做出了卓越的贡献，以古典题材见长，代表作“潘必正与陈妙常”取材于戏曲名著，其它《水浒》故事、《戏曲画库》等，都是不可多得的连环画精品。张鹿山：擅长绘制古代题材连环画，代表作“瓦岗寨”取材于戏曲故事和小说，其它《东周列国》、《西汉演义》、《西游记》、《水浒后传》等古典演义小说连环画。江栋良擅长古典题材连环画的创作，50－60年代以传统写实风格创作连环画，屡有精品佳作问世，古典名著《红楼梦》、《聊斋》等系列套书，古代寓言、历史人物、神话故事等题材丰富，以代表作“杨乃武与小白莱”较能体现精良的创作风格。杨逸麟连环画创作丰富而多产，作品以黑白构图见长。董洪元中外题材连环画册多有精品佳作，代表作品《高尔基的自传三部曲》中“童年”、“在人间”、“我的大学”三册，是外国题材连环画的杰作。新一代画家中，沈尧伊、雷德祖、孟庆江、童介眉等，都绘制过著名的连环画作品。

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东北的连环画名家
东北连环画家群体继承了解放区连环画创作优良的传统，出版了很多受到人民群众欢迎的和获奖作品，也产生了很多连环画名家。他们当中最有代表的老一辈画家是王弘力：是东北唯一在五十年代发表作品，而荣获连环画一等奖的连环画家，代表作品“十五贯”出版于57年，二十余年后在80年第二届全国连环画评奖中仍能获得殊荣，这是历届评奖中极其罕见的，足见这部连环画册的艺术魅力。其它还有毕业于东北鲁艺的景启民，与申申合作的《浑河水》和《过草地》两部作品，是他这一时期较为成熟的连环画创作，这两部作品的发表，曾引起全国美术界瞩目。谢京秋是新中国著名连环画家，代表作是60年代的《枯木逢春》。赵明钧作品有《我们村里的年轻人》（获奖）、《林海雪原》、《刘项出世》、《三国演义》（人美版）、《白马》等。王纯信1961年出版的《祖传秘方》，于1963年12月荣获首届全国连环画评奖三等奖，这是黑龙江省美术界文革前唯一的国家级奖；1973年出版的《闪闪的红星》（与杨沙合作）入选了当年的全国美展，1981年2月再次获得全国连环画评奖二等奖。新一代画家连环画创作也毫不逊色，赵奇的《爬满青藤的木屋》、《嘎达梅林》（合作）、《啊&#8226;长城》、《靖宇不死》均是获奖作品。许勇的连环画《白求恩在中国》（合作）获全国美展一等奖。衣晓白是近年来活跃在连坛的实力派画家，抗联作品《赵尚志》、《镜泊英魂》，这些描绘抗联著名将领的连环画力作，标志着衣晓白连环画创作所取得的成就和高度。

长春的连环画名家
长春的老一代画家中，康学武建国后发表了多部作品，多为读者喜闻乐见的古典题材，第一部惊艳亮相的连环画作品是《追鱼》，其后的《荀灌娘》、《酒丐》、《清风亭》、《灯塔庙》、《生死牌》、《赵洲石桥》、《大力士》等，作品极具美感，令人幻想，可谓脍炙人口。另一位画家马建邦也创作了很多古典之作，如《王定保借当》、《淡迁》、《并头莲花》、《永安突围》、《方腊巧计退敌兵》、《聪明的女婿》等，在全国也较有影响。1955年毕业于辽宁鲁迅美术学院的张大经，创作的《药草山》、《让荒山开遍了花朵》、《小五更》、《小星星》、《技术革新的闯将》、《长石的巨变》，特别是《三国演义》中的《火烧新野》而广为全国连藏界所熟知。以及吴景文的《贵儿寻宝》、《金牛山》、《老虎新娘》、《庚子姑娘》、《刺官棒》、章桂征的《红心向太阳》、《一颗红星》、《电侦盘上的蓝点》、《夜闹白龙背》等。新生代画家中，林百石创作的第一部作品是70年初《战斗的童年》，从事连环画创作30余年，共创作了80多部连环画作品，如《矿山风云》、《半夜枪声》、《灯火姑娘》、、《鲁斋郎》、《激战王家站》、《神秘的使者》、《麦克白》等。史殿生从1974年创作出版了《带响的弓箭》后，曾先后创作出版了各种连环画作品百余部，由辽美出版的《吐尔逊的故事》描绘维汉两个民族悲欢离合、骨肉团聚的连环画，获得了辽宁省美术创作二等奖。在随后出版的多部《西游记》题材创作中，作者精心刻画了这部古典神话小说的各种人物和环境，特别是参与创作的《西游记》多卷本中，获取了第四届连环画创作套书一等奖。80年代中期，为《连环画报》创作了连环画的代表作品《超越自我》，在这部描绘体育围棋史上传奇人物的长篇连环画中，作者成功的塑造了作品中主人公及众多人物的生动形象。赵书全最著名的作品是四大文革之一的《公字的凯歌》，这部1968年出版的连册现在市场价早已过万元了。近几年彩色版《望儿山的传说》成为连环画出版中不可多得的国画作品。

民国时期的连环画
连环画第一个繁荣时期，就是民国时期连环画，其间产生了诸多名家和代表作品。朱润斋：中国现代连环画的开拓者之一，首创将历史和现实题材融入写实技法之中，在四十年代创作的“天宝图”、“地宝图”等，成为当时上海影响最大的连环画作品，其它长篇连环画“三国志演义”、“杨家将”、“包公案”、“十美图”等，无不代表了那个时代连环画的较高水准。严绍唐：著名的连环画艺术家，笔下形象多为古典名著和历史人物，绘画风格古朴写实，无论是较早的“隋唐演义”、“全部三国志”、“朱元璋传”等，风格一脉相承，体现了老连环画艺术家严谨的创作风格。周云舫：民国时期著名的连环画家，在短短的十多年时间里便自成流派，成为当时连环画坛的三大家之一，主要作品有《水浒全传》、《封神榜》、《濮公案》等。董天野：建国前以报刊连载连环画而闻名，创作了一些古典连环画精品，如历史题材的“太平天国革命”、神话的“三姐下凡”等。陈丹旭：现代连环画诞生之初，由世界书局出版的五部连环图画中，便有“岳传”、“三国”和“封神”三部作品，绘画风格写实古朴，颇有古人遗风，以后的“水泊梁山”、“楚汉相争”、“东南英烈传”等，特别是代表作品“朱元璋”，更是体现了这种风格。何庙云  连环画家何伯良之子，早期连环画名家之一。少年时代即开始创作连环画作品，当时被称为“神童画家”，有上百部连环画作品问世，特别值得称道的是创作了反日本侵略的《狼心碟血记》和《百劫英雄》等，为连环画史进步连环画留下了浓重的一笔。旧社会由于受资本家引诱，吸食鸦片后便不能自拔，以致穷困潦倒，1940年冬受冻挨饿，死在一个警察的岗亭里。张乐平：中国著名的连环漫画家，四十年代开始发表的代表作品“三毛流浪记”、“三毛从军记”等三毛系列作品，已成为中国现代连环漫画的经典之作，深深印在忆万少儿读者心目中叶浅予：著名画家和漫画家，三十年代创作发表的著名连环漫画“王先生”和“小陈留京外史”（现名＂王先生和小陈＂），深刻的揭示了旧时代大上海的市民生活。曹涵美：著名画家，三十年代发表古典名著《金瓶梅》插图，后刊出连环漫画，四十年代又重新绘制，人物生动、构图丰满，在那个时代，连环画创作风格中独树一帜，广获好评。

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连环画中的童话作品
连环画主要是儿童喜爱，诚然，成年人也有许多人喜爱，但从连环画的用途来说，对儿童是最有益处的。基于此，在我国连环画的繁荣期——八十年代，连环画编绘者们创作了许多童话连环画。童话生动有趣，富于想像，给儿童以启迪，给儿童以创造力。童年时期所受的教育往往会影响人的一生。儿童们看了这些有教育意义的童话连环画会决定他今后走什么样的路，同时这也证明了连环画寓教于乐的作用。根据题材，童话连环画主要分中、外两大类。外国部分主要是根据丹麦童话作家安徒生、德国的格林兄弟、英国的王尔德等童话作家的作品改编绘制的连环画，还有一些是根据美国的路易斯&#8226;加罗尔，瑞典的拉格洛孚、德国的威廉&#8226;豪夫等童话作家的作品编绘的。中国部分有的是根据老作家张天翼的作品改编的，有根据现童话作家郑渊洁的作品改编的，还有根据洪汛涛、唐鲁峰、葛翠林等人的作品改编（绘制）的童话连环画。儿童时期富于想像，儿童们也需要想像。“一个没有想像力的民族是没有前途的。”童话连环画以丰富的想像和图文并茂的形式给儿童极大的快乐，同时给他们以科学知识，给他们以做人的道理，给他们爱国主义精神……毫无疑问，童话连环画充分发挥了其应有的功能。

《连环画报》的收藏
1951年，农历辛卯年，诞生了一本以刊载中国传统连环画为主的通俗美术刊物——《连环画报》。1951年6月1日，由人民美术出版社编辑出版的20开本《连环画报》半月刊应运而生，到1960年7月停刊，文革前老版《连环画报》共出刊219期，其中有半月刊和月刊两种，开本也有20开、16开和12开三种；1973年7月复刊以来都是月刊形式，分为16开和国际流行的大16开本两种。光阴似箭，时光如梭。截止2013年8月号（包括1973年7月试刊号和1986年2月外文版创刊号），共700期《连环画报》上刊载的连环画及美术摄影作品，既是《连环画报》努力奋斗的一个缩影，还通过这些作品折射出新中国政治经济社会变迁的一个缩影。同时，依托《连环画报》这一载体，又见证了新中国连环画的成长发展与兴盛低迷，也记录了共和国的曲折发展与辉煌的成就历史。

连环画工具书的收藏
早在20世纪30年代，鲁迅先生写了《“连环图画”辩护》一文。1956年由人美出版的《鲁迅论连环画》已出版了四版，极具收藏价值。1957年10月，阿英编著的《中国连环图画史话》由人民美术出版社出版。该书肯定了连环画的历史地位，颇受出版界、美术界重视和广大读者欢迎。80~90年代出版、发表的连环画史料丛书和连环画溯源论文有《中国连环画发展图史》（白纯熙、刘玉衡、张金路编著、《中国连环画溯源》（柏榆著、《连环画史溯源》（林树中著、《流观的世界》（李松著）等等。此外，在姜维朴、王素合著的《连环画艺术欣赏》、姜维朴著《连环画艺术论》、白宇著《连环画学概论》等多部理论研究者著作中，都辟有研究连环画发展史的专论。《图说中国连环画》是一部连环画资料工具书，以图为主述说中国连环画的历史，辅以精彩的文字，这种形式在同类连环画资料工具书中尚是首创﹒以全新的视角，16开超大本的多幅连环画视觉冲击力，耳目一新又十分熟悉的画面，强烈的震撼了每一位阅读者的心灵﹒这部《图说中国连环画》是一部欣赏中国连环画发展史的百科类著作，内容丰富而图文并茂，值得每一位连藏爱好者观赏。其它有价值的连环画工具书还有连藏第一书的《连环画收藏指南》、上海画报版《老连环画》、漓江版《新中国连环画典藏图录》、黑美版《全国1-4届连环画评奖获奖作品图录》、全国连藏第一人王家龙著《乐此不疲－我的连环画收藏生涯》、上海人美的《新中国连环画图史》等。

连环画中的历史演义
这是连环画收藏最热门题材，中国历史上各个朝代的荣辱兴衰，被连环画全方位展示，出版了很多经典的连环画画册。《中国历史故事》系列连环画套书，选取了历史上从远古神话开天辟地，直至中国历史上最后一个朝代灭亡的辛亥革命。而沿着历史的轨迹，我们可以看到上美版《东周列国故事》洋洋大观的50册，《西汉演义》20册以及连环画巨著《三国演义》的60册，《前后汉通俗演义》30册，从中可见连环画所表现历史的纵深面。隋唐时期的则有福建版《说唐前传》10册、曲艺版《兴唐传》34册、湖南和四川的《说唐》等。在两宋时期，我们看到了开国皇帝创江山的《飞龙传》10册，以及诸多文臣武将和民族英雄，如人美、上美、福建、北京、河北等诸多版本的《杨家将》、《呼家将》、《岳传》和铁面无情的黑脸包公故事，更有表现这一时期历史全景的津美版《宋史》20册和《元史》9册。而朱元璋和李自成这两个明朝江山的开创者与葬送者，同是连环画的热门表现题材，如新艺术版《朱元璋》5册，戏剧和曲艺版各20册分册的《朱元璋演义》，文联版《英烈传》10册，以及《李自成》连环画的上美、津美、江苏、辽美、陕西等诸多版本。人美的另一获奖作品《清宫演义》立体全面的展现满清王朝三百年历史。其它辽美《沈阳故宫传说》7册，吉林《乾隆皇帝》5册，上美版《太平天国》、《近代史故事》，江苏版《洪秀全演义》，北京版《星星草》，岭南版《慈禧祸国史》，湖南版《戊戌喋血记》等，都从侧面揭示了清朝的历史。从辛亥革命的风云，到五四运动的惊雷，从军阀统治的混战，到西安事变的团结抗战，少帅张学良的悲剧，“二七”工人的血泪，无数的英雄烈士，辉映着新中国的曙光。上美版《近代史故事》系列是一套承上启下的连环画库，既有晚清的“慈禧罪恶史”、“谭嗣同就义”，和结束清朝历史的“武昌起义”，又有窃国大盗“袁世凯窃国记”，中华民国缔造者“孙中山”，为中华民国建立了特殊功勋的“蔡锷”，以及共产党创始人“李大钊”等。董天野的“光绪百日维新”标志着清王朝统治的风雨飘摇，湖南版“辛亥风云录”揭开了现代史的新纪元；江栋良的“北洋军阀混战”、陈烟帆的“五四运动”、查加伍的“乱世风云”、河南版的“冯玉祥将军传奇”、辽美版的“少帅传奇”等，都充分揭示了现代历史上的风云变幻，人物沉浮；费声福绘“风暴”、徐加昌绘“燎原”是现代工人运动状丽的一页；谢京秋绘“八一风暴”、高适绘“南昌起义”、张红年等绘“西安事娈”是中国现代史上划时代篇章。

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连环画中的古代战争
自有人类的产生，便会发生大大小小的战争。连环画包括了各个朝代的著名战役，上至商汤灭夏，春秋战国的纷争；下至太平天国，鸦片战争，为了国家和民族而争斗不息。长江版《中国历代战争故事》30册，漓江与吉林版《兵法36计》系列，其本上全面反映了中国历史上的著名战役。张令涛绘“血染长平”、陈履平绘“孙庞斗智”、徐正平绘“火牛阵”、张鹿山绘“城濮交兵”是早期古代兵车之间的较量。瞿谷寒绘“成皋之战”、陈丹旭绘“荥阳之战”、刘天炜绘“井陉之战”、施大畏绘“夷陵之战”、邹越非绘“淝水之战”、徐正平、凌涛合作的“赤壁之战”、朱光玉绘“采石之战”、杨青华绘“顺昌之战”、林锴绘“甲午海战”、江栋良绘“鸦片战争”等，展示了古代各个历史时期的战争风云，或以弱胜强，或巧出奇兵，或在外战中蒙受耻辱。而在历次农民战争中有胜利也有失败者，李紫霞的“陈胜吴广揭竿起义”、盛焕文的“黄巾起义”、崔君沛的“隋末农民起义”、颜梅华的“黄巢起义”、任率英等“李自成起义”、白石的“捻党起义”、邓白的“刘丽川起义”、张鹿山的“瓦岗塞”、于沙的“太平天国”、赵宏本、王亦秋合作的“小刀会”、周申的“红灯照”、严绍唐的“张献忠”、朱光玉的“宋景诗”、王亦秋的“陈玉成”、任率英的“李秀成”等，组成了一幅幅波澜状阔的农民战争画卷，塑造了一系列农民起义英雄形象。

连环画中的历史名人
在中华民族辉煌灿烂的历史星河中，涌现了无数的科学家、文学家、保家卫国的民族英雄、贤明的君主、文臣武将和邪恶的奸臣，从暴君秦始皇的一统天下，到诸葛孔明的鞠躬尽瘁，从唐太宗的玄武门之变，到慈禧那拉氏罪恶的一生，历代十三朝的贤臣良将，少年英雄及远出塞外的文成公主，尽在各种版本的连环画册中。从历届全国连环画获奖作品中，可以看到刘旦宅绘的“屈原”、黄全昌绘的“海瑞罢官”、吴景希绘“郑成功收复台湾”、田乔绘“西门豹除巫”等，以及戴敦邦绘“秦始皇”、“那拉氏”、项维仁绘“唐太宗”、陈宁绘“刘秀”、罗中立绘“曹操的故事”、贺友直等的“吕后篡权”、张鹿山绘“苏武”、朱光玉绘“林则徐”、徐有武绘“诸葛亮”，以及上美版历史人物故事系列连册等等，表现了诸多中国古代政治家、军事家的风采。上美版的《中国古代科学家》、江苏及岭南版《文学家故事》系列，王弘力的“鲁班造锯”、许志浩的“蔡伦造纸”、马健邦的“谈迁”、朱光玉的“华佗”、孟庆江的“蔡文姬”、王企玫的“沈括”、陈全胜的“辛弃疾”、王亦秋的“唐伯虎”、“郑板桥罢官”、高适的“司马迁”、“李白”、卢铺圣的“关汉卿”、吕清华的“初唐四杰”等，甚至相同的人物有多种版本问世，展示了古代文学家，科学家的光辉成就。其它广东版《古代少年英雄传奇》、少儿版《中国古代画家故事》、王亦秋绘的“杨门女将”、钱笑呆绘的“穆桂英”、吴棣绘的“鉴真”、龚东明的“玄装”、思雨的“王尔烈传奇”等，全面表现了我国古代杰出人物的丰功伟绩。历代名人为我们留下了无数的宝贵财富，在连环画这门独特的艺术表现形式中，使我们留下更深刻印象。

连环画中的中外名人
这是一个十分丰富的题材，从伟大的孙中山开创新时代，葬送了末代皇朝的美梦，窃国大盗死在了这个梦想中，到仁人志士前仆后继，伟大文学家鲁迅，新中国领袖与英雄模范，组成了20世纪中国历史一幅幅状丽的画卷。贺友直绘“孙中山伦敦蒙难”、刘国辉、吴山明合作的“秋瑾”、徐思等人的“人民公敌蒋介石”、雷德祖绘“廖中恺”等，为了新中国的成立，领袖人物、军事将领、革命英烈、英雄模范和妇女少年英雄，在连环画中被大量绘制出版，教育了一代又一代的读者。安徽版《革命先辈故事丛书》等，集中展现了为建立新中国，而英勇奋斗的革命领袖和人民英雄的巨大功勋；雷锋、刘胡兰、焦裕禄是中华民族的优秀儿女，均有多种连环画版本问世；董辰光绘的“黄继光“、徐加昌绘的“杨根思”等著名战斗英雄，崔开雨绘的“王杰”、王文里绘的“安业民”、董洪元绘的“欧阳海”等英雄人物，韩敏等绘的“张志新”、贺友直绘“向秀丽”等杰出的妇女人物；王仲清等绘“刘文学”等英雄少年，黄云松绘“李四光”、桑麟康绘“高士其”、钱生发绘“郭沫若的故事”、姚有信、杨丽娜合作的“聂耳”、夏葆元绘“徐悲鸿”等杰出的科学家、文学艺术家。由此可见，现代题材的人物故事，特别是建国以后的英雄模范，领袖人物在连环画中占有重要比例。连环画中包括了外国古今的政治家，如无产阶级革命领袖的有：由程十发，顾炳鑫等创作的“列宁的故事”、“列宁在十月”、“列宁在1918年”，高莽的“马克思和恩格斯”、胡柏华的“台尔曼”、胡祖清的“剑与火”等；资产阶级领袖的有：雷德祖绘“拿破仑传”、汪晓曙绘“林肯”等；文学艺术家的有：陈衍宁、汤小铭的“无产阶级的歌”、王乃壮的“莫扎特的故事”、以及“伊索”、“雪莱”、“安徒生的童年”、“摩登舞星”、“一曲难忘”等；科学家和探险家有陈俭绘“牛顿的故事”、胡克礼绘“伽利略的故事”、黄云松绘“哥仑布”，上美版的“战病菌”、吉林版的“科学家的童年”、人美版“科学家故事”、江西版“外国古近代名人青少年时期”丛书等，还有江云绘的“马可波罗”、罗兴绘的“女英雄贞德”、俞晓夫绘的“球王贝利”、罗盘、韩敏合作的“罗宾汉”等。世界名人连环画具有深刻而现实的教育意义，鼓舞着人们向着更高的目录前进。

连环画中的神话寓言
从上古神话到北京传说，从美丽的杭州西湖到台湾日月潭，美丽的神话和传说在连环画中无所不在。天津、上海、辽宁版的《中国古代神话》、吉林版《八仙列传》、甘肃版《敦煌壁画故事》、工人版《东游记》，以及湖南、峨眉山、桂林、福建、达翰尔、广东等的民间传说故事，使我们领略了祖国山川大地的风光无限。而很多著名的神话传说，如高适的“大禹治水”、刘汉宗的“牛郎织女”、雷金池的“宝莲灯”、李文斗的“孟姜女”、吴光宇的“张羽煮海”、钱笑呆的“天仙配”、卢延光的“龙女牧羊”、陈缘督的“白蛇传”、于化鲤的“宝船”等，都能给读者以极大的审美情趣。在古代数以万计的寓言和成语故事中，以上海人美80年代版《中国成语故事》连环画套书规模最为宏大，洋洋大观的45册收集了数百个古代著名的成语故事，并以传统线描、写意夸张、民间剪纸等多种绘画技法表现，以及新老画家贺友直、顾炳鑫、颜梅华、雷德祖、卢延光、施大畏等共同参与绘制，精彩纷呈。其它上美版《中国古代寓言》和《笑话》、陕西版《中国成语寓言故事》、中连版《中国寓言故事》系列、广东的获奖作品《笑画》等，无不是生动形象的教科书，给读者以启迪。而由名家刘继卣绘“东郭先生”颜梅华、顾炳鑫等绘“韩非寓言故事选”、林墉绘“愚公移山”、陈光镒等绘“中国古代成语故事”，更是连环画中的精品。