从连环画藏家到画家 ——重庆市连环画家李明印象

新联 · 发表于 2017年4月10日 13:37

从连环画藏家到画家

——重庆市连环画家李明印象

鲁晓学

最早结识重庆市李明，还是上世纪90年代，当时他是全国最资深的连环画收藏爱好者，曾自办了民间连藏小报《连藏界》，而为全国连藏爱好者所熟识。但今天，更被广大连友熟悉的，则是他的连环画家身份——从未进过美术院校进行专业训练的连环画家。

（一）由收藏而尝试创作

李明曾在印刷厂、化工厂、建材公司工作。自上世纪80年代初即开始连环画收藏，累计藏书近万册，属于连环画收藏界元老级人物。

业余时间，李明阅读、研究连环画，撰写连环画文章近20万字，在各种连环画报刊发表。而且，他用心临摹连环画名家的作品，学习连环画技法。后来，他向连环画家、漫画家傅显渝请教。傅显渝于1979年开始创作连环画，曾参与创作的《三言二拍》，获“第四届全国连环画评奖”套书二等奖。经傅显渝指导，李明能够独立绘画创作。

从1991年开始，李明试着将作品寄给连环画出版部门。李明说：他第一次将十多幅作品寄给某杂志社，结果只刊发了一幅。虽然只收到18元稿费，但他却高兴得跳了起来。此后，他努力创作，不断将作品寄给杂志社，虽然不断被打回，但始终没有动摇。

机遇来自于1998年。在重庆市画家傅显渝的引荐下，未来出版社向李明约稿，需创作1060幅《元兴百年》连环画，在8个月内完成。“这是我接下的首笔创作订单，也是至今最大的一笔订单。”李明回忆，那时，都是业余时间创作。他一下班回来，就直奔书房关上门静心创作，一直要画到深夜。

《元兴百年》出版后，李明得到了丰厚回报：稿费31800元，相当于他2年的工资。

上世纪90年代，李明初创时期的连环画作品，还不是很成熟。

（二）与吉林连友多次合作

进入2000年，李明的连环画创作开始活跃起来，特别是和吉林省连友合作，出版了多部连环画作品，创作水平也得到很大提升。

《铡国舅》是李明与吉林连友合作出版的首部连环画。“文革”前，吉林省画家康学武曾应吉林出版社要求创作《包公故事》系列连环画之一《铡国舅》。当康学武在画出50余幅铅笔稿时，出版计划取消。2002年，经康学武同意，吉林省连友与李明联系，由李明对铅笔稿做了局部修改，补画和勾线。2003年，《铡国舅》由吉林音像出版社出版，成为一部有影响的首次出版的连环画，得到连藏爱好者好评。

早在2005年，吉林省连友策划创作和出版了有关金太祖的连环画《完颜阿骨打》，并约请哈尔滨著名连环画收藏家李宁编写脚本，请李明绘画。此前，李明从没有涉及女真族题材的连环画创作，在国内，也没有完整的连环画资料可供参考。他这次勇于尝试，向著名老画家王弘力等前辈请教，研究女真族习俗，顺利完成创作，使具有雄才大略的金主完颜阿骨形像打跃然纸上，开创了一个连环画全新的题材。2006年3月，《完颜阿骨打》由黑龙江美术出版社出版。连友们发现，李明的连环画创作已取得长足的进步。

此后，李明又和吉林省连友合作出版了《封神演义》分册《渭水得贤》和《土行孙显耀》、《岳传》分册《岳云破虏》等多部连环画。

（三）被誉为“千变万幻手”

傅显渝评价：李明擅长古典题材的白描写实，线条优美。他的绘画风格多变，不拘一家，构图极为考究，章法新巧，拿捏得当，深知连环画之三味。连友们称他是“千变万幻手”。但万变不离其宗，其连环画风格还是很正统，因此才能受到连友的喜爱。

记得2009年，笔者应邀参加重庆第三届全国连环画交流会，曾专程赴李明家拜访，观摩其多部连环画手稿，有些已经出版，有些正待出版，如结《水浒》分册，李明负责的是《受招安遭陷害》，颇具北派名家陈缘督风格。此外摹画的《赵州石桥》极具50年代传统线描功力，《碧桃锦帕》80年代南派韵味，《灭法国》的港版特色，在结合各家风格的同时，确立了自己独有的风格特色，那就是在传统线描的基础上，进一步发杨光大连环画这门最具中国传统特色的艺术。连坛也正是有了李明这样的连环画家，才获得传承，才后继有人，也才有了今天原创的兴盛局面。

（四）创作高产改善了家境

从2005年开始，李明进入创作的高峰期，至今已创作了四十多部作品。

目前，在国内的连环画作者中，不论是画功，还是创作数量，李明均排在前列。其他连环画作者一年创作两三部作品，而他能创作六七部精品。他属于高水准、高产画家，画得又好又快。

在近年很多热门连环画套书创作中，都能看到他的创作成就，如《三国演义选》中的《收马超》，《东周列国》中的《杀婿逐主》、《哭秦庭》、《过昭关》，《传统戏曲》中《宦门子弟错立身》，《薛仁贵征东》中《龙门三投军》，《兴唐后传》中《三将辞朝》、《修造麒麟阁》、《驼罗女临阵》，《聊斋志异》中《绿衣女》、《八大王》，《西游记》中的《人参果》、《铜台府》，《残唐演义》中《飞虎山》，《东汉演义》中《郭家庄招亲》等数十部连环画作品。

在全国各地，李明有许多“粉丝”，只要他的新作出版，就会被连友一抢而空，从未进入书店销售过。

李明透露，他画连环画，每年收入达一二十万元，不仅满足了自己收藏的爱好，也很好地改善了家境。

（本文原载长春日报,作者系吉林省收藏家协会连环画专业委员会秘书长、本刊顾问。）

新联 · 发表于 2017年4月10日 13:37

从连藏爱好者到专业画家
——李明的连环画创作历程
鲁晓学
最早结识李明，还是上世纪90年代，当时他是全国最资深的连环画收藏爱好者，曾经和北京、昆明、成都、东北等连藏爱好者组建全国首个民间连环画收藏组织，并自办了民间连藏小报《连藏界》，而为全国连藏爱好者所熟识。但更被广大连友熟悉的，则是他的连环画家身份。
作为一名60后出生的连友画家，李明曾在印刷厂、化工厂、建材公司工作，是当代连坛原创新秀“四李”之一，自上世纪80年代初即开始连环画收藏，至今藏书近万册，是重庆连友协会会长。笔名于连，撰写连环画文章近20万字，在各种连环画刊物发表，属连环画收藏元老极人物。和其它原创画家不同，早在90年代，李明就开始了连环画创作，系自学成材。他的早期一些短篇作品曾在《中国连环画》、《周末画报》、《奥秘》等连环画杂志上发表，并为北京摄影出版社创作了《太平广记》中的《伯裘》、陕西未来出版社的《元兴百年》，这些作品的出版构成了李明连环画创作的第一个时期，这介时期作品还不是很成熟，处于初创和探索之中。
李明虽然是山城重庆的画家，但和吉林省连藏协会诸连友结缘很久，双方保持着良好的合作关系。进入2000年，李明的连环画创作开始活跃起来，特别是和吉林省连友的合作，出版了多部连环画作品。2003年，由吉林音像出版社出版了《赵州石桥》和《铡国舅》，这两部作品都是吉林省老画家康学武文革前的老作品，特别是《铡国舅》，当年是一部没有完成的铅笔稿，经过李明补画完成，成为一部有份量的连环画首次出版的作品，发行后受到广大连藏爱好者的欢迎。
原创《完颜阿骨打》由黑龙江美术出版社出版于2006年，这部作品标志着李明连环画新作品的创作进入了成熟时期。这部作品的脚本由哈尔滨著名连藏家李宁编写，是金史和金九帝传的首部。完颜阿骨打作为金代开国皇帝，是女真族的领袖，对于描绘这样一部少数民族题材的连环画作品，李明勇于尝试，并向很多前辈学习，如东北著名老画家王弘力等，将完颜阿骨打的少年成长，对辽人的反抗，统一女真族，一位雄才大略的金主跃然纸上，使我们看到李明的连环画创作已取得长足的进步。这部由南北“双李”合作的连册成为连坛的佳话。其它和吉林省连友合作出版的连环画作品还有《灭法国》、《碧桃锦帕》、“封神演义”分册《渭水得贤》和《土行孙显耀》、“岳传”中的《岳云破虏》等多部，是目前全国连环画原创画家中最早参与创作的，也是较有市场号召力的。
李明的绘画风格多变，不拘一家，构图极为考究，章法新巧，拿捏得当，深知连环画之三味，被连坛称为“千变万幻手”。但万变不离其宗，其连环画风格还是很正统，因此才能受到连友的喜爱。在近年很多热门连环画套书创作中，都能看到他的创作成就，如“三国演义选”中的《收马超》、“东周列国”中的《杀婿逐主》、《哭秦庭》、《过昭关》、“传统戏曲”中《宦门子弟错立身》、“薛仁贵征东”中《龙门三投军》、“兴唐后传”中《三将辞朝》、《修造麒麟阁》、《驼罗女临阵》、“聊斋志异”中《绿衣女》、《八大王》、“东游记”中《铁拐李修真求道》、“西游记”中的《人参果》《铜台府》、“残唐演义”中《飞虎山》、“东汉演义”中《郭家庄招亲》等数十部连环画作品，是当代高产连环画家，最新出版的诸神传说第一部《观音大士》上市后很快就销售一空。
而李明从未进过美术院校进行专业训练，却靠着从小坚持不懈的临摹，自学成长为当代连环画家新秀；作品从未进过书店销售，但他的创作订单已排到年底，作品刚出炉就被全国的“连友”购买收藏，这是源于他从小痴迷，饿着肚皮走路买连环画，从完成临摹名家作品到独立创作，李明完成了少年时代的梦想。用白纸把画上的英雄人物临摹下来，则是李明看连环画后最喜欢做的事。“小时候画着好玩，那时课本作业本上，到处都有我临摹下来的画。”少年时他很偏科，美术成绩最好。 “叔宝将枪架住，战了几合，终归抵挡不住，且战且败，直走到一条大涧边……”李明翻开《隋唐演义》，一边读着文字、一边看图画，爱不释手。“你看，一段简短的文字配上这画面，显得多形象、多生动！”随着临摹的越来越多，李明慢慢也能分出个高低。不但有选择地临摹贺友直、韩和平、顾炳鑫等连环画名家的作品，而且还寻找机会向本地名家学习。漫画家傅显渝1979年开始创作连环画，参与创作的《三言二拍》曾获“第四届全国连环画评奖”套书二等奖。李明勤奋好学，悟性极强，经常登门拜访，久而久之，两人便成了好友。在傅显渝的指导下，李明的画功日益飞涨，能够脱离临摹，独立绘画创作。傅显渝说，李明擅长古典题材的白描写实，线条优美。   
从1991年开始，李明试着将作品寄给一些连环画杂志社。李明说，他第一次将十多幅作品寄给杂志社，结果只发了一张。虽然当时只收到18元稿费，但李明却高兴得跳了起来。小试牛刀，增添了李明的信心。此后，他努力创作，不断将作品寄给杂志社，虽然不断被打回，但都没有动摇李明的信心。机遇来自于1998年。在傅显渝的引荐下，未来出版社向李明约稿，需创作1060幅《元兴百年》插图，在8个月内完成。“这是我接下的首笔创作订单，也是至今最大的一笔订单。”那个年代都是业余时间创作，他一下班回来，就直奔书房关上门静心创作，一直要画到深夜，连节假日也从不外出，有时连吃饭都是家人送进书房。李明说，自己辛勤的创作也得到了丰厚回报：按30元一张画计算，首单稿费31800元，相当于他2年的工资。当拿到稿费时，李明把办公室所有同事都请去餐馆撮了一顿。
　　由于连环画表现生活面广、所涉的事物多，在创作时，重大题材要去体验生活，收集素材，古典题材还要了解不同朝代的习俗风情、建筑和服饰风格。有时为了一个细节，往往要重复修改多次。李明回忆说，比如画《岳云破虏》时，有一张是岳云勇斗老虎的场景，可画来画去，不是老虎的比例不恰当，就是岳云的神态不好，李明修改多次都不尽人意。他为此寝食难安。最后，李明推翻原设计，将抓虎改为扔虎，所有问题才迎刃而解，画面也活跃了起来。李明所在公司的总经理叶光鑫说，同事们早就知道李明在创作连环画，而且每当有新作出来时，还会赠送给同事。叶光鑫称，李明几乎都是利用业余时间创作，对工作没有丝毫影响，而且他还将特长用在工作中，单位的宣传都交给他来负责。从2005年开始，李明进入创作的高峰期，至今已创作了四十多部作品。从以前每天画一幅连环画，到现在每天能画三幅；从每年只完成一部连环画创作，到现在每年创作六七部。目前国内的连环画作者中，不论是画功，还是其创作数量，李明均排在前列。李明属于高产画家，画得又快又好，别人一年画两三部作品，而他能画六七部，新版连环画主要满足于收藏市场，被全国各地的连友购买。跟过去几分钱一本的连环画相比，如今的连环画贵了不少。如一本100幅图的连环画，售价二三十元，出版社一般印四五千册，除去成本，仍有可观的利润。李明在全国有许多粉丝，只要他新作出炉，就会被连友一抢而空，从未进入书店销售过。连环画的稿酬一般在150元~240元一张，而李明的稿酬至少在200元一张以上。李明透露，他画连环画，每年收入达一二十万元，不仅满足了自己的爱好，也很好地改善了家境。