电影连环画收藏漫谈及赏评汇编（刷新版）

昨夜星辰昨夜风

大工程。继续下去，就是一本研究和欣赏电影连环画的专题资料书。 [em207]

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图录名扬论坛，赏评辉映连趣。厉害。

大山田心

1985年至2005年，五次大规模中国学生体质与健康调研显示，中国青少年学生在身体形态、生理功能和身体素质的多个指标上呈现出不同程度的水平下降，特别是近十年，部分身体指标的下降趋势呈加速趋势。针对青少年身体素质下降的问题，已经有部分政协委员提出，要鼓励青少年学习中国传统武术。青少年学习传统武术，是传承我国民族文化的需要，是塑造青少年优秀品质的需要，也是增强青少年健康体魄的需要。青少年正处于身体的发育期和思想的成熟期，习练武术无论对少儿身体的锻炼还是人格的塑造都具有一般体育项目无法比拟的作用。尤其是小学生，他们多在6 — 12岁之间，骨骼和韧带柔软，关节活动范围大，正处于发展柔韧素质的敏感期。这个阶段的练习可使梭状肌加长，肌肉、肌间协调性得到改善。武术中各种形式的翻转腾越和出拳踢腿正符合少儿力量练习的要求，这些动作都是对发展下肢弹跳力、腰腹力量和快速力量非常有效的练习内容，所以说武术对提高少儿全身各部位的力量具有很好的作用。我国武术动作丰富，技术复杂，练习中动作变化多样，有快有慢，有刚有柔，有起有伏，有动有静，而且每个动作都有其具体要求。小学生通过练习掌握复杂的武术动作，不但可以提高神经系统的活动能力，而且由于神经中枢的兴奋与抑制要随着动、静的变化而改变，因此可以增强其神经系统的灵活性和均衡性，提高灵敏素质。
根据国家教委在1981年8月颁布的《小学生守则》中的第三条“坚持锻炼身体，积极参加课外活动。”的规定。通过武术锻炼来达到精神上的修炼，使人战胜自我，克服自身原来的懒散、胆怯、懦弱、自卑、消极等缺点，培养积极进取、顽强拼搏的精神以及坚韧不拔、自强不息的意志品质。潇湘电影制片厂在1983年摄制了一部相关题材的影片《后补队员》。剧情简介：生性好动的刘可子，是小学四年级学生。他喜爱武术，自称“姿三四郎” 。因学习成绩不好，又不守纪律，所以进不了学校武术队。一天，可子与一个被称作“瓦尔特”的武术队员打架，他的倔强、勇敢，引起在场的武术队黄教练的注意。黄教练主动接近他，并找可子的班主任宋老师研究吸收可子进武术队之事，宋老师却表示反对。可子在黄教练的鼓励帮助下， 刻苦学习，成绩有了显著的进步。宋老师和可子妈都同意可子进武术队， 但可子暂时还只能是一名“候补队员 ”，因为武术队有规定，要每门功课都在九十分以上，才能成为正式队员 。可子一时还不适应武术队的生活， 看到别的队员龙腾虎跃地在练各种拳式，就心神不安，于是又匆匆抄了别人的作业交差。第二天，宋老师在课堂上批评了他。放学后，可子拿着重做的作业，向宋老师承认错误，并表示要做一个诚实的孩子。学期结束时 ，可子取得了九十二分的好成绩。一天，妈妈看见可子浑身是泥回来，以为他又与别人打架，便不分青红皂白地打了他，还折断了他心爱的宝剑。 可子负气离家出走，教练、老师、同学和警察叔叔们都四处寻找，最后总算找到。经过一天一夜的奔走，可子妈也认识到自己在教育孩子问题上的不足，她由衷地支持可子学习武术， 可子心情愉快地向着学校走去。

该片获得1984年获第四届中国电影金鸡奖特别奖，1987年阿尔及利亚第一届国际青少年电影节最佳男演员奖。

大山田心

中国的近现代史是一部悲壮屈辱的历史，中华人民共和国的成立，标志着中国人民从此站起来了。中国电影工作者懂得，没有中国共产党人和无数革命先辈、革命儿女前仆后继的英勇奋战，就没有今天的新中国。因此，表现中国革命的伟大历程，塑造英雄，表现革命军民崇高的爱国主义与英雄主义的品质，成为中国电影在这个时期最重要的内容。导演成荫根据武兆堤、苏里、吴茵创作的歌剧《钢筋铁骨》改编并导演的《钢铁战士》与他和汤晓丹联合导演的《南征北战》是新中国电影初创时期，两部最为受人注目的革命战争题材作品。就像几位主创都是军人出身一样，这部影片中的所有演员，也几乎都是当过兵的人，而且基本上都是第一次上镜头。原著苏里，武兆堤，导演成荫，演员徐连凯、张平、孙羽、胡朋，还有特技师庞贵等，他们一边拍，一边学，完成了一部专门写八路军被俘之后怎么宁死不屈的电影《钢铁战士》。这是一群当兵的眼中的战争，他们可能刚刚开始认识电影，可能更习惯在露天的营地里歌唱，他们有的人控制不住对假想敌的愤怒，打得过于激动，有的人对于佩戴敌人的钢盔分外反感。四处是真正的炸药包，这群战士遗忘了年代，甚至真的流血牺牲，就这样开创了一个新的电影时代。钢铁战士们展现的都是一个时代的铮铮风骨！《钢铁战士》塑造了解放战争中张志坚、老王和小刘这三位具有钢筋铁骨般意志的英雄战士个性鲜明的形象。在中国战争题材影片中，率先尝试突出写人，刻画人物性格的特点。1950年公映后，在国内引起强烈反响，特别是受到了部队指战员和青年群众的热烈欢迎。这部影片描写了1946年夏，国民党当局集结大量兵力进攻解放区。解放军某部排长张志坚奉命率部于某镇外高地进行阻击以掩护主力部队转移。经过五昼夜血战， 弹尽粮绝，处境十分危急。在突围中 ，张排长、炊事员老王、通讯员小刘均受伤被俘。敌政工处长为了查找解放军埋藏的粮食和军工器械，采用软硬兼施的办法审讯张排长等三人。但他们威武不屈。敌人又让叛徒齐德贵诱降老王与小刘，亦未奏效。老王终因伤势过重去世；小刘夺枪未成，以钢笔刺伤敌政工处长的眼睛后壮烈牺牲。张排长的坚贞不屈，使敌兵魏见吉深受感动，在他的帮助下，张排长幸得脱身，逃至村里隐蔽。敌人为捕捉张排长，威逼乡民。张排长不忍连累乡亲，挺身而出，又遭逮捕。敌人又施一计，抓来张排长的母亲劝降。但张母深明大义，鼓励儿子忠于人民 ，令敌人一筹莫展。不久，解放军攻克该镇，张排长得以生还。领导授予他 "钢骨铁筋" 锦旗。这部影片有个看点，就是在新中国影坛最早出现银幕上的女特务（贺高英饰演）。在影片中，她特意脱掉军装，换上花旗袍，肩披卷头发，足踏高跟鞋，试图引诱被俘的我军张排长，成了文革前电影中女特务的形象标配，给广大观众留下了女特务形象的最初印记。

该片荣获文化部1949 — 1955年优秀影片奖一等奖。1951年，在第6届卡罗维·发利国际电影节上，该片获和平奖。

大山田心

1942年5月2日，毛泽东在陕西延安发表《在延安文艺座谈会上的讲话》，提出文艺不是超阶级的，文艺要和工农兵群众结合。在同一个时期，延安的共产党人还发动了整风运动和大生产运动。这使得延安的文艺工作者意识到要创作出一个全新的反映共产党的理念的艺术作品。1942年6月，《晋察冀日报》记者李满天根据流传在晋察冀边区一带 "白毛仙姑" 的民间故事传说，创作了报告文学《白毛女人》，成为《白毛女》题材最早的作品。对其后创作出来的歌剧《白毛女》起到了积极的作用。1944年，延安鲁迅艺术学院的一些艺术家在院长周扬的指示下，把它加工改编成了歌剧《白毛女》，并把这个故事的主题从民间传说中的惩恶扬善，升华为时代特色的“旧社会把人变成鬼、新社会把鬼变成人”。歌剧《白毛女》将强烈的浪漫主义精神和共产党的阶级斗争理论结合在一起，成为解放区文艺标志物，迅速风靡各个解放区。1950年，水华、王滨、杨润身等人将歌剧《白毛女》改编成同名电影。它以主人公的命运概括了旧社会亿万农民倍受压迫的苦难历史，并以此来说明，封建的剥削制度“使人变成鬼”，劳动人民作主的新社会”使鬼变成人”。影片以革命现实主义的创作方法，成功地塑造了喜儿的形象。她不只是旧社会剥削压迫和苦难的承受者，而且还是劳动人民反抗精神的体现者，因而具有鲜明的时代特征和典型意义。杨白劳、大春、张二婶以及反派人物黄世仁、穆仁智等，也给观众留下深刻的印象。影片从整体构思到艺术形式都具有鲜明的民族风格。它以比兴的手法，结合蒙太奇的运用、情绪的对照及情节的呼应，获得了强烈的艺术效果，既有力地烘托了人物命运和性格，又深化了主题。在音乐方面，它借鉴同名歌剧所长，又有所发展，富有民歌风味的韵词和曲调，和谐优美，为本片增添了艺术光彩。该片的成就和特点，使《白毛女》成为新中国电影探寻民族风格的重要作品。由于电影《白毛女》有着比歌剧更加引人入胜的艺术魅力，公映之际又值土地改革运动在全国蓬勃开展，立刻引起了巨大轰动，成为揭露封建剥削制度吃人罪恶的最好教材。在当时全国25个城市的120家电影院首轮放映的观众就达600万之众。其中，仅在上海一地的首轮观众就有80余万。到1956年的时候，国内观众已达5亿人次，相当于当时中国人口的总数。超过我国电影放映史上的任何一部中外电影的最高观众记录。此外还在30多个国家和地区上映。
作为新中国最早诞生的故事片之一，《白毛女》取得的成就是独特而显著的。它所讲述的“旧社会把人变成鬼，新社会把鬼变成人”不仅生动诠释了“翻身”与“解放”的关键词，而且深刻引导了曾经一统银幕的“工农兵电影”范式的确立。为起步阶段的新中国电影赢得了最高观众记录并蜚声于国际影坛，被认定“在中国 — 红色的东方也存在着电影艺术的唯一确证”。

本片于1951年获第六届卡罗维 · 发利国际电影节特别荣誉奖。1957年获文化部1949 — 1955年优秀影片一等奖。

铃儿响叮当

乐此不疲。楼主若是在写书，当属前所未有的惊世之作。

秦秦秦123

大山田心

对于电影《渡江侦察记》，大凡在五十岁左右的人没有哪个不是耳熟能详的，无论是老版（黑白片）还是新版（彩色片）均以其惊险而又富于情趣的故事，在那个年代深深触动了人们的心弦。提起渡江战役，人们眼前一定会出现在被敌人炮火激起的冲天浪柱中行进的船帆以及总统府上那杆随着“青天白日满地红”旗子跌落而冉冉升起的红旗。很少有人知道在渡江战役发起之前，我三野九兵团二十军派出的一个侦察部队冒着生命危险潜入敌人的心腹地带，他们在江南敌后有声有色卓有成效的侦察活动，为“百万雄师过大江”做出了特殊的贡献。为了使更多的人知道当年渡江战役这一幕后故事，1954年，上海电影制片厂决定将这支侦察部队的事迹搬上银幕，并组成了以汤晓丹为导演的创作班子。编剧沈默君深入走访当年参加渡江侦察的相关人员，借此掌握了大量的第一手资料。看过电影《渡江侦察记》的人，对于这部影片中出现的刘四姐一定印象很深。其实，刘四姐的原型安徽游击队 队长毛和贵是个男人，为了使影片的剧情更加生动，沈默君在写作中将其“变了性”，事实证明，他对这个人物性别所作的调整在全剧中起到了画龙点睛的作用。
俗话说，好事多磨。拍摄惊险片尤其如此，往往要比一般影片付出更多的艰辛。汤晓丹拍电影很注重人物内心世界的揭示，《渡江侦察记》在注重通过故事情节激起观众紧张心理的同时，更注意描写人物内心情感的刻画，以塑造他们丰富而鲜明的思想和形象而见长。沉着干练精明机智的李连长、幽默风趣的吴老贵、活泼稚气的小马、精力饱满斗志昂扬的杨威、美丽勇敢的刘四姐，一个个人物给人留下了深刻的印象。影片这种刻画人物和与展开情节同进并重，同时又给人以浑然天成之感，在新中国惊险片的创作观念上可以说是一个大的飞跃。当然，影片《渡江侦察记》里也有为数不少的男女主人公的爱情场面描写。比如电影在描绘李连长再次巧遇刘四姐的文戏，总是那么的亲舒可人。经过八年战事离分，当年的侦察员，今天已是侦察兵的李连长，还是隐约认出来了，当年冒着生命危险救过自己的刘四姐，正站在眼前。刘四姐急切地问：“你就是那个同志？”李连长也长梦如醒问：“你就是那个小姑娘？”男女战友四手相握。电影这里掩伏了多少情爱的火花在言语里头。这一设计不仅使得影片的紧张节奏得到了舒缓，而且触动了人物的内心活动，使英雄的形象更加可亲可信。影片《渡江侦察记》的人情是平实和质朴的，没有什么花花哨哨的东西。八年前的离散再次重遇，也显得十分得体与耐看。拍摄电影那年，三十三岁的孙道临当时是带着四十度高烧奔赴南京拍摄外景戏的。陈述先生表演的敌人情报处长的模样确实比较好看，别看他扮的是一个顶级银幕坏蛋，但他坏得还算是颇有计谋。水淮也高。陈处长的问话也属于老谋深算，同时相当老道。他对化装成民工的我军侦察员质询：干庄稼活的肩膀上哪里来的红印子？接着不久，这位敌人的情报处长在沿江炮火工事区，又一次撞到了化装侦察的我军人员，冤家路窄，这次他问得愈发专业和刁钻。“你们师长姓什么叫什么？”“李国栋。”“参谋长呢？”“何思凯。”“工兵营长呢？”“江鹏飞。”“你呢？”“第二连连副江彪。”当敌人情报处长发现了我军侦察兵的闪电行动时，已经实实在在挨了李连长一老拳。接下来敌我展开了殊死搏斗。战斗当中侦察员周长喜与敌人撞车同归于尽了。山上的战友们注视着自己战友的牺性场景，默默地脱帽敬致，为战友哀悼。在军事影片里面广泛而大面积凸显人情，这是汤晓丹执导的军事片中的一个特色。影片《渡江侦察记》结尾的最后一幕是动人的，也是十分牵扯人心的。胜利来临，部队又要出发了，李连长握着刘四姐的手说：“四姐，用不了多久，我们就会再见面的。”刘四姐则深情望着心爱的人，眼里闪着晶莹泪花，说：“我永远等着你。。。”
1955年，《渡江侦察记》在全国上映，引起轰动，得到广大电影观众的喜爱。同年，该片在文化部1949 — 1955年优秀影片评选中获得一等奖。汤晓丹、孙道临、沈默君分别荣获导演、表演及编剧一等奖。

大山田心

文革开始后，随着我国当时的文艺高层领导人全面否定建国十七年取得的文艺成就，《渡江侦察记》与一大批在建国初期摄制的影片一起被打入冷宫。直到七十年代初，在毛主席的干预下，江青才决定将过去比较受到欢迎的影片重新搬上银幕。并点名导演成荫将原《南征北战》拍成彩色片。上海方面也闻风而动，张春桥马上把上海电影制片厂的领导找来说：“既然北京可以拍摄《南征北战》，我们上海也可以找两部原来受到观众欢迎的影片来重拍。”经过大家一番研究，都认为老的《渡江侦察记》不错，可以重拍，也用彩色底片。1973年经电影局同意，上海电影制片厂投入了彩色影片《渡江侦察记》的拍摄，由汤化达导演，汤晓丹任顾问。新版《渡江侦察记》拍摄时，正值我国文艺作品必须“三突出”的规矩盛行，根据江青的指示，在新版影片《渡江侦察记》里，吴老贵的戏要让给李连长，情报处长的戏也要让给解放军，并且不能用近景，只能用全景。片中的演员除了陈述外，几乎全都换了人。李春林的扮演者由原来的孙道临换成了吴惠，吴老贵由陈喜千扮演，小马由李川彬扮演，刘四姐由张金玲扮演。当时曾有人主张老《渡江侦察记》中吴老贵的戏演的很好，很动人，不能让，但出于“保险”起见，摄制组在拍摄过程中多多少少还是让了一些。
新版《渡江侦察记》与原来的黑白片相比，新拍的彩色片由于受到当时政治形势的影响，在人物造型和故事情节方面远远不及原来的精彩。不过，由于有了黑白片打底，在当时一批重新被搬上银幕的“解放”片中，也算是鹤立鸡群般的显眼了，其中，张金玲扮演的刘四姐的角色就比原来的出彩得多，以致在影视界有“渡江侦察记造就了张金玲”之说。尤其是她在这部影片中9秒钟“撑船一跳”的镜头，至今还深印在观众的脑海中。其实，张金玲在新片中的出彩也非偶然，单是这九秒钟的“撑船一跳”，她就咬紧牙关苦练了三个月，有一次不小心还把眉尾骨摔裂了。正是凭着这种敬业精神和出众的悟性，张金玲在新版《渡江侦察记》中一举成名。
1973年底，彩色故事片《渡江侦察记》在全国上映。对于当时看惯了八个样板戏的观众来说，新版《渡江侦察记》无疑给他们枯燥的文化生活带来了意想不到的精彩，影片所到之处，观众无不鼓掌欢迎。

大山田心

董存瑞（1929 — 1948）出身于贫苦农民家庭。抗日战争时期，当过儿童团长，曾机智地掩护区委书记躲过侵华日军的追捕，被誉为“抗日小英雄”。1945年7月参加八路军，任某部六班班长。1947年3月加入中国共产党。他军事技术过硬，作战机智勇敢，先后立大功3次、小功4次，获3枚“勇敢奖章”、1枚“毛泽东奖章”。1948年5月，攻打隆化城的战斗打响。他所在的连队担负攻击国民党守军防御重点隆化中学的任务。他任爆破组组长，带领战友接连炸毁4座炮楼、5座碉堡，胜利完成了规定任务。连队随即发起冲锋，但突然遭到敌人一隐蔽的桥型暗堡猛烈的火力封锁，部队接连两次对暗堡爆破均未成功。董存瑞挺身而出，向连长请战，连长批准了他的请求。他毅然抱起炸药包，冲向暗堡，前进中左腿负伤，顽强坚持冲至桥下。由于桥型暗堡距地面超过身高，两头桥台又无法放置炸药包。在部队攻击受阻的危急关头，他毫不犹豫地用左手托起炸药包，右手拉燃导火索，敌人碉堡被炸毁，董存瑞以自己的生命为部队开辟了前进道路，牺牲时年仅19岁。1948年6月8日，上级追认董存瑞为战斗英雄、模范共产党员，并命名生前所在班为董存瑞班。1950年9月，首届全国战斗英雄代表会议在北京召开。董存瑞生前所在部队，除了被追认的董存瑞，竟还有四位官兵出席大会，获得“全国战斗英雄”称号。1954年，在董存瑞牺牲6年之后，原中央电影局副局长陈荒煤把根据董存瑞真实事迹改编的电影剧本交给了刚刚拍摄完《智取华山》的电影导演郭维。这位而立之年的导演在董存瑞的故事里，发现了典型人物、个体英雄的创作空间，通过对董存瑞烈士进行细致的调查与走访，并结合自己的从军经历与见闻，经过创作与拍摄，一个真实的、摆脱公式化束缚的、有缺点、更有成长过程的人物形象领异标新的树立在银幕上。影片中，不管是董存瑞的喜怒哀乐，还是他的壮烈呼喊英勇牺牲，都让观众深深受到感染和动容。电影《董存瑞》是一部根据战斗英雄董存瑞的事迹创作的人物传记片。该片真实、细腻地展示了董存瑞由一个普通农村少年成长为不朽革命战士的过程，突出表现了董存瑞机智勇敢、不怕牺牲的精神风貌和执着、机警、顽强的个性特色。影片突破了公式化、概念化的束缚，大胆描写英雄人物的成长过程以及人物精神世界中的追求、苦恼、激动和喜悦，展现其思想的升华和性格的完成。影片还突破了以往只在对敌斗争中描写人物的单一形式，注重在日常生活中、在性格和内心的撞击与冲突中揭示心灵，抒发感情，完成性格的塑造。该片丰富了革命战争影片的表现手段，为银幕贡献了一个鲜活的英雄形象，也为人们提供了塑造人物形象的新鲜经验，堪称革命战争题材影片划阶段的代表作。其所在部队在董存瑞精神的感召激发下，涌现出一大批董存瑞式的战斗英雄，这些英雄聚集在董存瑞精神的光环下，一并发出耀眼的光芒。董存瑞部队的领导人说，我们部队诞生于1937年抗日烽火中，孕育出了董存瑞，涌现出了董存瑞式的全国战斗英雄郅顺义、杨世南、范来保、郭俊卿等。多年来，这些英雄焕发出的精神一起汇入到军魂血脉，既是我们的财富，更给了我们莫大的责任，我们部队一定会把基因传承好，把灵魂铸造好，让董存瑞精神的旗帜永远高高飘扬。

该片1956年获文化部优秀影片一等奖。