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早几年，我发现连环画的印刷品和原稿之间存在惊人的差距。有可能大师的神作被印刷技术限制住了。于是我就一直关注全国各地的原稿展。其中就有一个独特的名词引起我的注意——“架上连环画展”。 架上连环画是什么意思？ 最初我还以为是云端发点图片，不搞实物展。其实不对。 经过查证我才明白：架上连环画说的是上架布展的连环画作品，它是由中国美术家协会连环画艺术委员会在组织操办，从2010年起至今已经举办了八届。 
我们知道，五六十年代的连环画更强调通俗普及，让任何人拿起来都看得明白。 而70年代末开始，连环画的美术成分大幅提升，画家更注重自己的精神自由和艺术阐释，而不像从前那样照顾读者感受。我认为从那个时代开始，小人书就已经在长大，尤其是《连环画报》上刊载的多元风格的精品，仿佛随时在昭告着自己是一件艺术品而非低幼读物。 当时连环画全国评奖捧红了不少佳作，他们也同时能摘得全国美展的奖。可惜好景不长，连环画事业衰弱，1991年第四届办完后就归于寂静。 我猜测中国美协艺委会也是出于重拾连环画的愿景，于是在2010年启动了这个架上连环画系列画展，根据资料显示，主要是靠艺委会主任沈尧伊（绘画代表作《地球的红飘带》），以及鲁迅美术学院的李晨（绘画代表作《边城》《红嫂》）等人在主导推动。  沈尧伊作品
 李晨作品
我们可以从征稿要求看到一些端倪： 1.以人物为主体的现实主义绘画，描绘新时期以来全国各条战线涌现的先进个人和先进集体的故事。 2.每套作品由6-8张单幅组成，画种不限，中国画、油画、版画、水彩、素描等均可，必须手绘，体现艺术语言的开放性以及情境上的文学性、连续性。要求有文字脚本，与画面内容一 一对应……
要求以图讲述是新时期的好人好事，作品风格不拘，要有简短脚本，更像是组画配了字。6-8幅的长度还蛮符合当代人欣赏习惯。 让连环画从掌中小人书，走向美术馆架上展览，让它的艺术价值得到充分释放，这是很有意义的事情。 架上连环画到今年已经是第八届，正好最近在宁波帮博物馆巡展，小歪一直专注发掘上世纪的优秀作品，对当代新生的力量浑然不觉，是该去看看。 画展门外列着一些易拉宝，看到不少宁波籍老一辈连环画家，有贺友直、张令涛、胡若佛、华三川、陈烟帆、董天野、郑家声、李天心等等，他们可能长期在上海生活，不过至少祖辈父辈是宁波人，所以说宁波可称得上连环画之乡。 
步入栏目内，沈尧伊、李晨、胡博综等连坛高手都有作品展示。 本次投稿作品1364件，经初评和复评，最终评选出146件入选作品。还有一些是邀请作品，我也不作区分，晒一些照片给大家欣赏。  沈尧伊作品
 沈尧伊作品
 李晨作品
这个不是水墨，李晨的作品通常是单色的铅笔，这里难得出现彩色。  李晨作品
 《玫瑰园丁——张桂梅》 胡博综
 《玫瑰园丁——张桂梅》 胡博综
 《玫瑰园丁——张桂梅》 胡博综
胡博综运用了他独有的细线勾勒。多数作品讲述先进人物的小传，不过这些人物故事我都没听说过，是我孤陋寡闻了。  九龙山之子 罗榕榕
 九龙山之子 罗榕榕
 九龙山之子 罗榕榕
罗榕榕，艺术家，教师，1985年出生于江苏，毕业于日本京都精华大学，2010年-2023年在国内外办展无数，《九龙山之子》曾入选法国巴黎大皇宫ART CAPITAL 展览。纯粹的黑白线条交织下，塑造南方乡村森林的生境，还能看到人物心境和自然环境的融合，有种静谧平和的观赏体验。
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狗仔卡
发表于 2024年4月17日 17:27
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显身卡
发表于 2024年4月17日 18:41
