admin
发表于 2013年7月5日 12:33
黄昆伦：
这部作品（指《从小李到老李》总计3000多幅，看到这套书的时候，有多场景和我小时候看到的都是一样的，绘画很写实，我认为但凡昆明人看到这套书时。都会勾起过去强烈的怀旧情结。从画风上看，李老师认为和其他漫画作品有没有不一样的地方？
李昆武：
这个问题很复杂，中国传统漫画在古代就有了，现在自然衰落，原因很多，时间关系就不多谈了。总之，中外的连环画和漫画都是在讲故事，讲法不同而己。传统漫画一般是单幅作品、技法写意夸张，而现代连环画一般比较写实，画面连贯性较强。两者应该是可以结合的，西方更讲究视觉镜头感。算了，今天还是不多谈了。
admin
发表于 2013年7月5日 12:34
黄昆伦：请问李老师是从什么时候喜欢绘画并开始进行创作的？李昆武：4岁的时候，父亲带回一本关于“超英赶美”的漫画册。出于“好玩”，我就照着书中人物的模样，完成了自己的第一幅漫画，也许就从那个时候起，画漫画成了我生活中的一种乐趣。正式的创作是从当兵开始，作为文革时期的宣传。在《春城晚报》作为美术编辑才正式开始。第一作品是《王小牛游边疆》。
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发表于 2013年7月5日 12:34
admin：
李昆武老师的另一部作品《春秀》。
admin
发表于 2013年7月5日 12:34
李昆武老师工作室一角。
黄昆伦：小时候，印像最深刻地就是经常看到《春城晚报》上面有关李老师风趣生动的漫画作品，印像比较深刻的是一个骑着一辆凤凰自行车，背一个背包，一顶软边尖帽，一个口罩，一个大的速写本，还有一个军用水壶，叫做《王小牛游边疆》的连载。王小牛是李昆武老师的原型人物吗？李昆武：
是的，《王小牛游边疆》中的王小牛也就是后来的《云南十八怪》李小午，也可以就是我自己的旅行生活原型。
admin
发表于 2013年7月5日 12:34
李昆武老师工作室。
黄昆伦：
在《王小牛游边疆》的连载故事中，有新奇的傣族竹楼，漂亮的景颇族筒裙，飘逸的佤族长发，奇妙的腾冲大滚锅，神奇的云南石林。在王小牛眼里，云南美丽的山水在李老师的笔下都变得活灵活现，后来就出现了“云南十八怪”的悝语，《云南十八怪》连环漫画1991年出版后两年，重印了八次，发行量达20万册，从此“云南十八怪”走出云南、享誉世界，有这回事吗？李老师能否和我们说说这一段精彩的经历呢？
李昆武：
不好意思，那些都是老黄历了。如果读者有兴趣的话，在若干拙著中都有描绘。
admin
发表于 2013年7月5日 12:34
黄昆伦：
李老师给我的感觉是幽默、低调、不争名利，曾经在国内最著名的漫画杂志《幽默大师》上面看到叫李小午的作品，风格和李老师非常相像，应该是李老师的作品吧？李老师能够谈谈你当年的创作经历吗？
李昆武：
经历太多，只能举个例子，整个云南十八怪来源于边疆风情，比如云南第六怪：“四季服装同穿戴”。在翻越高黎贡山时，立体气候，衣服脱了又穿，穿了又脱，翻完山时，折腾了十几次，像似神经病。“云南十八怪”之一怪就由此诞生了。生活的题材很多，可以创作的内容也很多，要敢以尝试去做其他题材。有不断超越自我的意识。
admin
发表于 2013年7月5日 12:34
昆明连友与李昆武老师合影留念。
黄昆伦：
以前曾出现像叶浅予、华君武这样的漫画大师，李老师对这些大家怎么看，现代的画家有希望超越他们的吗？现在据说法国达高出版集团已经买断李老师作品的版权，李老师在国外市场的知名度非常大，李老师的成就比起以前的这些大师来看，是否能够认为超越他们了？你下一步有什么新作？
李昆武：
叶浅予、华君武是我心目中的泰斗，他们的成就是中国漫画史上的顶峰，还有丰子凯、贺友直也是我非常崇敬的大师，还有戴敦邦、华三川等等也是我崇敬的大师，年青时候以他们的作品为楷模。自己根本不能相提并论，更谈不上超越。至于新作嘛，我已经画了《春秀》《云端上的铁路》《伤痕》等，即将陆续面世，还有几本正在创作中，顺其自然吧。
admin
发表于 2013年7月5日 12:34
李昆武老师浏览连趣网讲座预告。
黄昆伦：
在李老师的作品里面，表现的大多是一些市井生活及民族风情，并且知道李老师信奉的一句话是“生活是我的老师，社会是我的课堂。”这使我想起连环画艺术家贺友直先生的一句话“艺术来自民间”，李老师的创作也是来自民间吗？如何理解？
李昆武：
首先，这和我的人生经历有关系，由于时代原因，我没有任何专业文凭，都是自己走过来的路。作品完全来自自己的生活经历。我的体会是：一、与老百姓的融合，二是对生活地理解，三是对经典作品的惴摩。我虽然没有拜过任何老师，但与漫画大师方成、华君武有过密切的交往，受到过很深的影响。
admin
发表于 2013年7月5日 12:34
黄昆伦：
中国连环画曾经从发行量上百万到现在的两三仟册，李老师认为中国连环画前景如何？有没有复苏的可能？
李昆武：
中国连环画现在变成了少数人的收藏，这种落差是很遗憾的，老是四五十岁以上的人在把玩，基本失去了文化传播的功能。这有多种原因，不是任何个人能改变的。从前景来看，我个人认为，中国连环画前景不是太乐观，主要是参与创作的人太少了。变成了恶性循环，越没人创作越没人去看，越没人去看就越没人去创作。以后究竟会怎样发展，只有时间和过程才能回答。
admin
发表于 2013年7月5日 12:34
黄昆伦：
传统的中国连环画曾经家喻户晓，耳熟能详，但现在却成为小众人群的收藏品，李老师怎么看待这种问题？为什么中国连环画会出现如此大的反差呢？
李昆武：
一是：表现手法过于传统，二是：受到日本动漫冲击太大。三是：当然，最大的冲击是现代多媒体阅读方式。由于以上几个原因，中国连环画的萎缩是一个遗憾，但并不影响我个人对它的喜爱及深厚的感情。我能够做到一部作品让大家关注，深感欣慰，最好的愿望，是让传统连环画复苏和新型连环画的并存。
