谈狐说鬼画《聊斋》（李劲松）

惊世少年 · 发表于 2010年12月19日 19:09

谈狐说鬼画《聊斋》（李劲松）
　　　　　　　　　　　　　　　　　
　　——浅析连环画《聊斋志异》各主要版本的艺术
　　　　　　　　　　　　　　　　　
　　www.aspsky.net2001-7-30动网先锋
　　　　　　　　　　　　　　　　　
　　《聊斋志异》是我国古代文言短篇小说中的一部奇书，它继承了古代散文的传统，富含浪漫色彩，全书431个故事，描写了鬼怪、书生、道士、和尚、长生不老的神仙、幻化为可爱少女的狐狸，众多的形象在蒲松龄笔下混合成了一个丰富的艺术世界，奇想之中含深刻寓意，展示了作者的人生观及其对现实社会的批评。其影响力早已跨出国门，英国汉学家翟理斯言：“蒲松龄的《聊斋》正如西文世界中流行的《天方夜谭》一样，两个多世纪以来，它在中国社会里广泛流传，为人们所熟知，其作品发展并丰富了中国的讽喻文学，对于了解辽阔的天朝中国的社会生活、风俗习惯是一种指南”。
　　人们对《聊斋》的赞叹甚至是偏爱影响了许多富有朝气的艺术家们，他们用满腔的激情和丰富的联想为我们描绘了一幅幅清新脱俗、幻化奇妙的神异世界。虽是同一题材又或是同一故事，但由于画家们不同的艺术思想和表现手法，所以就产生了不同的艺术效果和感染力。洋洋洒洒，精彩纷呈的各式版本《聊斋志异》连环画，给我们的生活增添了一抹亮丽的色彩。它们不仅具有渲染主题、烘托人物、推动情节、抒发情感等方面的功能，更重要的是它们对该书独特的思想、独特的人物、独特的艺术构思、独特的社会现实进行了全方位的演释；文图的巧妙结合，既与故事本身融为一体，又给人以远远超出小说本身所能引起的愉悦和满足，这正是《聊斋》连环画的迷人之处。
　　在许多的连环画出版社中，津美社的《聊斋》可说是最具特色的。该社早在50年代中期就已着手对该丛书的策划和编撰了，至60年代初已完成了40余册的发行工作，后由于文革原因被迫中断。进入80年代初期，为跟上时代的步伐，该社对大部份画册进行了重新的释绘，使其更具特色和新意，先后出版了64开本若干册，这期间，该社还以32开本的形式发行了单行24篇，颇受读者欢迎。98年，津美社重新对该丛书进行了包装，以盒装64开60本的形式推出，所选篇目和名家绘制均空前的，封面设计也很有特点，装订考究，只可惜在印刷方面欠佳。试以两篇画册浅析其笔墨风采。（以下出版社同）
　　作品《画壁》黄子希绘，画中不难看出仙女的装束参照了武宗元的《八十七神仙图卷》中仙女们脑煨停??叶匀宋锏谋砬椤⒎?巍⒆颂??盐盏梅浅5轿唬?帽氏戳妨鞒??乇鹗悄?叩脑擞梦?榻诘男?卦錾?簧伲?萌斯?磕淹??陡星浊小？BR>作品《彭海秋》金协中绘，（60册套书未选用）画中笔法率意朴诎，最让人难忘的是那几幅“飞船”在空中飞行的画页，画中秋月当空，清辉笼罩，彩云飘舞；远山、树影、湖水与画面美妙交融，笔墨泻染出一种诗境般的神奇世界，使人产生美好遐想。
　　优秀的作品还有张令涛、胡若佛的《小谢》、《娇娜》、汤义方的《庚娘》、颜梅华的《白秋练》、张玮的《仙人岛》等。津美版《聊斋》的主要特色是笔墨的运用打破了传统的纯白描造型手法而融入了现代素描技中的明暗、光影、透视等造型原理，用皴擦、墨线、大片涂抹等技巧来渲染表现主题，很好地营造出一种空灵飘逸、气韵幽深的境界。
　　上海人美社早在50年代初期就已发行了60开本的《聊斋》连环画若干册，（册数本人不详，连长知道：是8本算上程十发的画皮是9本，：））进入90年代初，新发行了32开本六大册的《聊斋故事选》，收入故事60多个，绘画作者囊括了上海的许多家名，有叶雄、罗希贤、钱定华、冯远、崔君沛、汪洋、范生福、黄全昌等。这套丛书的绘画特点是白描风格统一和写实，画风典雅，造型清丽脱俗，线迹流利潇洒，是一套集艺术性和观赏性于一体的成功版本。
　　作品《庚娘》叶雄绘，线描细腻精谨且流畅，融传统的高古游丛描、铁线描、琴弦描、行云流水描于一身，构图密实丰富，场景绘制宏大，许多画幅在景物描画上与主题互相辉映，意境深远；各画幅间衔接自然无滞塞之感，给人以清雅脱俗的享受。
　　　　　　　　　　　　　　　　　
　　作品《黄英》冯远绘，该画册非常讲究中国画的意境与美感，画面干净清朗线迹颤动苍秃，融入传统的柳叶描、枣核描、枯柴描等技法，喜用留白来营造意蕴，构图高贵凝重，观其画似有阵阵花香、悠悠琴音随风徐徐飘来之感，给人以醇美感受。
　　四川人美社于80年代初期曾出版过一套48开本的《聊斋故事》连环画，（册数本人不详）我手头同有的是97年再版后的48开盒装版，共20本，含28个故事；绘画作者聚集了四川、上海的从位高手，他们是张文忠、欧治渝、卢汶、汪国新、顾炳鑫、韩和平、贺友直、徐有武等。其中，张文忠所绘册数最多，也是该套丛书中最具特色的一位画家；他画的《聂小倩》、《白秋练》、《胭脂》均以白描勾勒，造型准确生动，构图充分运用透视原理，强化了故事的神秘感和可视性。《红玉》是该套丛书中唯一的一本运用墨彩来描绘的画册，张文忠在这本画册里，构图含装饰效果，线面描绘朴实无华，许多画页诗意盎然，美不胜收。该套丛书在装帧设计上较前卫，封面绘制满格，显得大气，色彩艳丽统一，格调高雅谐调，富含美感，全书线描绘制精良，遗憾之处是印刷欠精，但仍不失为《聊斋》版本中的精品。
　　山东人美社于80年代初期出版过一套64开本的《聊斋志异故事选》，（册数本人不详，也许是40余册）这套丛书汇聚了许多的知名画家，他们是周申、杨文仁、项维仁、窦世魁等。但从绘画的成就上来看，我认为均不如前面提到的出版社，在风格的把握上也欠和谐，许多画册在印刷方面存在严重质量问题，有的画面根本看不清。总之，从收藏角度来看，意义不大。倒是山东友谊书社于92年出版的32开盒装版的《绘画聊斋》较具特色，该套书分上中下三本，装帧设计非常讲究，构图取竖式，一页一图，画面非常美观，文字为中英文对照，文图摆放恰到好处。全书佳作纷显，其中季鑫焕的《仙人岛》、《张鸿渐》，周申的《翩翩》、《马介甫》、蒲慧华的《画皮》、《狐嫁女》，岳海波的《葛巾》，张丽华的《鸽异》等均是上乘之佳作。
　　周申的画构图较讲究，突出一种简洁、虚无的味道；有种“空山不见人，但闻不语响”的脱俗感。线条凝滞飘逸又虬劲有力，惯用点彩来渲染气氛，使整个画面色彩缤纷，弥漫着一股暖洋洋的清爽气息。
　　季鑫焕的作品构思精巧大胆，线条如行云流水一汇千里，笔法融传统的高古游丝描、铁线描、钉头鼠尾描、柳叶描、蚯蚓描等技巧，线迹锦延流畅，柔中见刚，画作给人以温馨、亲切、安祥和悠闲的气息。
　　张丽华的《鸽异》，笔触大胆活泼，黑白反差强烈，这种大反差统一在一幅画里，形成特有的节奏和韵律。对鸽子的描画，非常的生动和传神，鸽子对活跃、丰富画面起到了非常好的平衡和装饰作用。该套书有效强的观赏和收藏价值。
　　最后要谈的是北京美术摄影出版社于2000年出版的《画说聊斋》连环画，该套书为32开四卷本。故事脚本简洁清练，共收入168个故事，是收入故事最多的一套《聊斋》连环画，基本体现了《聊斋志异》的全貌。这套书的绘画风格虽以写实为主，但许多作品融入了抽象、装饰、版画等风格；特别是赵勋、唐源源、李俊琪、谢鹏程这几位画家，他们的作品很耐看，画风虽稚拙，却朴实无华且内涵丰富，细细咀嚼，回味无穷。
　　赵勋的画应该是钢笔勾勒加毛笔渲染而成，其画技并无多大的高明之处，值得称道的是他能巧妙地运用黑白对比的变化来营造气氛，并在其中穿插一些符号，借助这些符号来传达某种意蕴，表达出一种超现实的幻想，这些融工艺、装饰和抽象的符号使其作品具有一种神秘、激情化的倾向，很值得玩味。
　　唐源源的画作更多的是借用传统的笔墨技巧并融入当代的一些审美情趣，其作品具有非常个性化的倾向；不难看出其笔迹融进了传统的枣核描、柳榄描、兰叶描等技巧，线迹粗绌简略，线断意不断，独特的皴擦渲染给人一种暮色苍苍、意境遥远而又神秘之感。作品的抽象及装饰风格浓郁，人物刻画虽欠潇洒，但却传神，这恰恰是该作品的独特魅力所在吧。这套丛书值得藏家把玩。
　　一些出版社还发行过一些单行本，如辽美社的《聊斋三则》王弘力；上美社的《画皮》程十发绘。这类书，因其艺术水准较高，行家已多有介绍，故此本人就不必多言了。
　　　　　　　　　　　　　　　　　
　　原作者：李劲松
　　　　　　　　　　　　　　　　　
　　来源：岭南连艺
　
　

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